文 | 张听雨

胡雪莎，旅美青年钢琴家，被誉为“国际关注度最高的年轻女钢琴家之一”。

 

初绽北美

描定艺术人生坐标图

她出身音乐世家，12岁以第一名考入中国音乐学院附中钢琴演奏专业，2011年赴美求学，先后以全额奖学金毕业于美国德克萨斯克里斯蒂安大学音乐学院、西北大学音乐学院、科尔本音乐学院，并在科尔本音乐学院获得钢琴演奏博士艺术家学位。

 

胡雪莎在深圳音乐厅举办独奏音乐会

2017年，胡雪莎一举夺得第八届贝森朵夫国际钢琴大赛第一名，成为第一位赢得该奖项的中国人，奠定了其在国际钢琴演奏领域的地位。该赛事每三年举办一届，2017年的评委包括阿格里奇、巴巴扬等钢琴领域重量级人物。比赛使胡雪莎脱颖而出，为她赢得了与优秀乐团合作的机遇。贝森朵夫获奖后，胡雪莎成为沃斯堡交响乐团、菲尼克斯交响乐团的签约钢琴家，先后与莱昂·弗莱舍（Leon Fleisher）等大师合作演出协奏曲，并在全球展开巡演。此外，她还与众多国际知名乐团合作演出协奏曲，包括芝加哥交响乐团、美国杰弗逊交响乐团。胡雪莎还斩获美国第九届李斯特国际钢琴比赛第一名、第三十届德克萨斯州青年艺术家音乐大赛第一名、第59届杰弗逊国际协奏曲比赛第一名等七项国际钢琴比赛大奖，成为“狂揽美国几乎所有国际钢琴比赛冠军的大满贯钢琴家”。

 

 

9年系统的专业学习和持续的刻苦练琴，使胡雪莎练就了娴熟、高超的钢琴技巧。她的演奏风格灵动而富有激情，以最坦诚的方式毫无保留地将音乐呈现给听众。同时，综合大学多学科的知识输出也使她开阔了视野，拥有重新构建自我知识和认知体系的可能，并直接影响到其音乐表达。她的演奏融自然流畅、音色多变于一体，尤其擅长演奏充满激情、富有力度感的曲目。

此后，她的音乐会足迹遍布全球四大洲，先后在纽约卡内基音乐厅、莫肯音乐厅、洛杉矶迪士尼音乐厅、克利夫兰音乐厅、中国国家大剧院等知名音乐殿堂举办近300场音乐会，其中2021-2022年的全国巡演票房上座率高达70%，这无疑得益于其高水准的演奏技巧和独具匠心的曲目编排。

 

 

学成归国

开启职业生涯新起点

 

2020年，胡雪莎从美国科尔本音乐学院博士毕业，面临着个人职业生涯的规划与选择。此时，她的母校向她发出邀约，希望她留校任教，她拒绝了，选择了回国发展。回国后，有国内音乐领域的头部高校提出通过人才引进的方式聘请她担任钢琴音乐教师，她同样拒绝了。

在做选择的过程中，不是没有纠结与迷茫。毕竟在美国求学9年，胡雪莎大部分的音乐会演出都是在国外举行的，一旦回国发展，粉丝基础难免面临断层。而放弃进入高校任教的机会，意味着放弃了相对确定的发展进路与舒适的工作环境，意味着不得不跳出自己的舒适圈，去直面更多的未知与困难。但胡雪莎认为，舞台是检验艺术的最好方式，她果敢抉择，“我心里真正想要的是在舞台上演奏，这种尽情的自我表达和情感传递，令我着迷。”

2020年，胡雪莎在北京中山音乐堂举办回国后首场个人独奏音乐会——“指尖绽放的雪花”，2021年，又于北京国图艺术中心举办“青春的旋律——从海外带回的中国声音”音乐会，演出赢得了热烈反响。2021年，她在北京、深圳、石家庄、郑州等全国20各城市举办的“唤醒经典·超越炫技”巡回演出，更是让经典的古典乐章走进了千家万户，创下了一个又一个古典音乐会的票房纪录。

 

 

 

 

遵从内心方向

演绎音乐本真的多维样态

 

作为独奏艺术家，胡雪莎的性格里赋有一种本真、自在而果敢的特质。回国后，虽然意识到国内钢琴演奏这条路要比想象中难走很多但在胡雪莎的价值观体系里面，做一个艺术的传递者、摆渡人，以钢琴音乐为触媒，演绎、探求生命本真的多维样态，参与、影响不同时空中喜爱音乐的人们对美的体认与创造，无疑更有意义。

今年6月，胡雪莎开启了“古典·外太空”等钢琴独奏音乐会全国巡演，目前已完成北京、深圳、厦门、泉州、无锡、太原、呼和浩特、鄂尔多斯、南宁、潍坊、淄博等地的演出。巡演以 “开启想象原力”为主题，将古典音乐与对宇宙星球的认知、想象相融合，创造出一个古典音乐和外太空科幻元素相结合的想象世界。

 

 

 

 

7月22日，胡雪莎钢琴独奏全国巡演北京站音乐会在顺义大剧院举行，这也是“古典·外太空”这套曲目在国内的第十场演出。谈到曲目设计，胡雪莎说，“古典音乐还是一个相对小众的圈子，作为一个钢琴家，我有义务帮助听众感受古典音乐的魅力。”她尝试为抽象的古典音乐构建一些相对具象的呈现逻辑，帮助听众理解古典音乐的同时，又不丧失音乐的高雅属性。“古典·外太空”逻辑框架的构建，即基于“太空”和“古典音乐”两个概念根本属性上的契合。如火星代表战争、激动、热血和干劲，与贝多芬的《热情奏鸣曲》音乐特性相吻合；水星代表温柔，会引发水波荡漾的画面联想，拉威尔的《海上孤舟》正好契合了这样的意象。

 

 

 

打破教条

随心而行

谈起古典钢琴音乐的当代价值，胡雪莎有其独到的感知和认识。她认为，钢琴演奏的灵魂即自由。要达到这一境界，首先需要非常精湛的演奏技术，所有富有生命力、感染力、创造力的演绎必然以扎实的基本功、深厚的技术沉淀为基础；更进一步，则需要对美的感知、表现能力。只有对人类生命、情感、生活敏于洞察，才有可能捕捉最本质的东西，用人类共通的符码打开心灵的大门，共同享受音乐带来的自在随心。

胡雪莎热衷于通过音乐表现内心世界，抒发个人情怀。她的演奏严谨细腻又洒脱随性，极具张力。在作品风格把握上，她会严谨地考究作曲家的意图，依净版原谱研究句法、触键和呼吸，同时又着意葆有演奏家的鲜明个性，舞台风格热烈奔放而细腻敏锐。当下的古典音乐舞台涌现出很多新生代钢琴家，其间不乏技巧娴熟乃至吸引人眼球的炫技者，但独具个性、能启迪思考的艺术家依旧稀缺。胡雪莎独特个性外化形成的鲜明风格无疑赋予其音乐以魅力、魔力，而这正是她的音乐吸引听众的关键所在。

 

胡雪莎在泉州举办大师课分享会

 

今年4月，胡雪莎首张钢琴独奏专辑《极致·浪漫》全球发布后备受好评，itunes数字版同步上线，专辑一经发布即登陆QQ音乐数字音乐推荐榜首。专辑的曲目涵盖古典乐派、浪漫派、现代派等不同时期、不同风格作曲家的代表作品，意在以极具挑战性的演奏引领听众感受极致的浪漫与幻想。意大利钢琴家法比奥·比迪尼表示：“当我听到这张专辑后备受震撼，震撼于她对细节的处理和把控。毫无疑问，专辑中的李斯特《但丁幻想奏鸣曲》和贝多芬《热情奏鸣曲》是当今乐坛古典专辑中优秀的版本之一。”作为独奏专辑，《极致》的线下签售会，吸引了大量粉丝，广受乐迷欢迎和追捧。

 

 

胡雪莎：李斯特《但丁读后感——近似奏鸣曲的幻想曲》音频：00:0017:04

胡雪莎：贝多芬《f小调“热情”奏鸣曲》（Op.57）第一乐章音频：00:0010:14

 

 

感恩师友听众

愿古典钢琴音乐影响更多年轻来者

作为新一代青年钢琴演奏家，胡雪莎吸引人的地方不仅在于她舞台上精湛的演奏。收获了全网30万粉丝的胡雪莎还是一位自媒体博主，在音乐演出之余，她会在抖音、B站、视频号、小红书、QQ音乐、西瓜视频等社交媒体上更新一些古典音乐相关的视频和片段，也有很多播放量单条超过了200万的热门视频。在普及古典音乐的同时，让更多人发现古典音乐的美是她做自媒体的出发点。回顾近三年来取得的成绩，胡雪莎表示，“我非常感恩。”更让她欣喜的是，她的音乐拥趸中青年人越来越多，这种精神上的收获远远超出预期，带来了前所未有的满足感。

 

 

专辑《极致》签售会

 

谈到今后的发展愿景，胡雪莎由衷地希望通过多种新元素的引入，让古典钢琴音乐影响更多年轻的来者。