李雨涵 Li Yu Han

中/阮/独/奏/音/乐/会

CHINESE/RUAN/DU/ORCHESTRAL/MUSICAL/PERFORMANCE

 

2026 07.26（周日）PM 19:30

主办单位：北京民族乐团

演出团体：

北京民族乐团阮首席李雨涵以及她的朋友们

地点：北京三里屯爱乐汇·时空剧场

媒体支持：中国音乐网

北京民族乐团

BEIJING CHINESE ORCHESTRA

《自在》

《长安意象》

《琴弦上的芭蕾》

《乐知》

《雨后庭院》

《燃》

《歌剧魅影》

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李雨涵 中阮

 

 

北京民族乐团阮首席、中国音乐学院硕士研究生、中国民族管弦乐学会专业委员会副秘书长。师从于中国音乐学院国乐系魏蔚教授。

曾在维也纳金色大厅、开罗歌剧院等地参与大型音乐会。

2012年受音乐人三宝之邀参与电视剧《景德镇》及大型舞剧《孔雀》的音乐录制。

2014年参与韩红单曲《念》的录制。2016年参与与胡磊原创舞剧《七尺》的音乐录制。2018年，作为北京民族乐团“欢乐室内乐组合”的成员赴日本举办“风华国乐”民族音乐会，巡演达50场深受当地乐迷的喜爱；同年12月受音乐人吕亮之邀参与电视剧《清平乐》的音乐录制。

2019年5月受录音师刘达之邀录制专辑《乐歌》民乐小曲集；同年7月于北京音乐厅成功举办“琴弦上的芭蕾”中阮协奏曲专场音乐会；同年12月受音乐人吕亮之邀参与中阮协奏曲《精卫》。

2020年11月于北京国图音乐厅，首演了北京民族乐团大型原创民族音乐会《漫·弹》——中阮协奏曲《人散后，一钩新月天如水》。

2021年9月于中山音乐堂，首演了北京民族乐团大型原创民族音乐会《大运河》第五乐章——阮协奏曲《运河明珠》，并且在演奏形式上首次开创了一人完成阮族演奏（高音阮、小阮、中阮、大阮）的形式。

2018年至2022年，受音乐人彭飞之邀与激光动画合作，先后参与了动画电影《白蛇·缘起》、《哪吒·重生》、《新神榜·杨戬》、《长安三万里》的音乐录制。

2023年受音乐人郭思达之邀参与电视剧《山河之影》的音乐录制。同年出版发行个人中阮演奏作品专辑《山海经·烛语》。

2012年至2015年参与三宝原创音乐剧《钢的琴》、《王二的长征》、《聂小倩与宁采臣》的全国上百场巡演。

2016年至今任职于北京民族乐团，并在《丝路回响》、《追梦京华》、《生如夏花》、《国·潮》、《漫·弹》、《大运河》等大型音乐会中担任独奏、协奏。

 

 

指导老师 魏蔚

 

 

中国音乐学院国乐系教授、博士生导师，中国第一代阮专业演奏家、教育家，当代阮族重要专业奠基人，中国阮咸创立者暨艺术总监，国家级民族器乐大赛评委，国家职业鉴定评审委员，中国民族管弦乐学会专业委员会历任会长、现任荣誉会长。

引领了全国阮咸专业的建设与发展。其演奏专辑被选为国家领导人赠与多国领导人。曾受邀到二十余个国家和地区举办讲座、专场音乐会、担任评审、开展文化交流项目，将阮演奏现场展现于西方主流受众群体前。学术成果在《音乐研究》、《艺术教育》等国家级双核心期刊发表。培养出大批出色学生，其中多人已成为阮事业发展新一代核心力量，在国家音乐院校及乐团担任专业带头人及首席。

 

 

钢琴伴奏 古榕 

 

 

青年作曲家、音乐制作人，电子音乐专业研究生，获得硕士学位。作品多次获得MUSICACOUSTICA-BEIJING电子音乐作曲比赛奖项。多年来深耕民族音乐、戏曲音乐的创作与配器制作领域，多次作为音乐主创参与北京电视台、中央广播电视总台春节联欢晚会、戏曲晚会工作。近年来作为音乐制作、编曲参与电视剧《三千里二十一》、国家艺术基金资助项目《喜峰口》及北京文化艺术基金资助项目《施膏天》、《东方朔》、《清照如许》；话剧《俗世奇人》、音乐剧《金玉玉露》等音乐项目创作。

2015年独立作曲并制作河南铁塔公园实景光影秀《铁塔传奇》；2019年创作戏曲音乐作品《梨园春晓》，入围中央广播电视总台民乐电视大赛决赛；2025年作为策展人《沧海龙吟》、《宝岛印象》的音乐编配与阮器乐艺术指导完成作品编配并首演于江南南通；由本人作曲的策作品《梨园夏夜》入围中国民族管弦乐学会弹拨专业委员会与中国民族管弦乐学会创作委员会共同主办的“中国民族管弦乐学会2025优秀弹拨独奏作品征集展演”活动。

 

 

钢琴伴奏 张梦思

 

 

毕业于中国音乐学院钢琴系。北京音协钢琴教育协会会员。

曾多次参加国际、国内举办的钢琴比赛：获第四届威斯巴登国际钢琴比赛中国赛区青年组二等奖；第三届“KAWAI”亚洲钢琴比赛北京赛区专业青年组第二名、双钢琴组优秀奖、优秀指导教师奖等。

曾在中国音乐学院成功举办个人专场独奏音乐会；应邀至国家大剧院、国家会议中心、国图艺术中心、各大音乐学院、国内举办的多个音乐厅举办的音乐会上担任独奏和伴奏工作；近年来，作为钢琴艺术指导多次与民族乐器的演奏家们合作了多场音乐会，并受邀担任CCTV民族器乐大赛、金钟奖等民族器乐比赛的钢琴伴奏以及唱片录制的工作。

曲目单 Programme List

1.中阮与钢琴《自在》

作曲：李玥锦 钢琴：张梦思

第十五届中国音乐金钟奖弹拨组决赛指定作品。

自在，取其三种境界：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如绸”；“内外及中间，了然无一碍，所以日阳中向军营言自在”；“戒自在、神通自在；智自在、慧自在”。《自在》应演奏家那场之邀创作于2017年9月，作者用中阮醇厚温和的音色道出对理想心境的向往；潇洒于指尖，看世间一切皆淡然。

2.中阮与钢琴《长安意象》

作曲：王瑞 钢琴：古榕

长安——中国十三朝古都，这里见证了历史悠久的中国古代文明。作为世界四大文明古都之一以及丝绸之路与京杭大运河的起点，有太多活生生的历史故事在这片土地上发生。

“人生如梦，一樽还酹江月”——好似古城沙场上的刺刀见红与风起云涌、宏伟壮观的古楼与富丽堂皇的宫殿、唐玄宗与杨贵妃凄美的爱情故事、“长安梦”最后的破灭以及它的衰落等等就发生在我们的眼前。或许，我们无法看到那个曾经繁盛经过的长安，但它的模样已留存在中国历史的长河中，被我们永远铭记。

3.中阮与钢琴《琴弦上的芭蕾》

作曲：张嘉阳 钢琴：古榕

雨涵说“我觉的弹琴就像是在琴弦上跳芭蕾舞，指尖立在琴弦上仿佛芭蕾舞演员的脚尖立在舞台上”。记得她说这番话的时候抱着琴，脸上洋溢的是幸福的微笑。而我看到的是微笑背后付出的艰辛与汗水，无论是指尖上的音乐还是脚尖上的艺术，都是如此。

舞台上每一个感动的镜头，都蕴含着演奏者背后的付出，展现了演奏者对音乐的热爱与执着。

4.中阮与钢琴《乐知》

作曲：梁乐嫣 钢琴：张梦思

“知周乎万物而道济天下，故不过。旁行而不流，乐天知命，故不忧。”出自《周易·系辞上》

乐于顺从自然规律，适应自然法则，所以无忧无虑。乐天知命被认为是圣人修养的最高境界，孔子说，克制自己的欲望，知天命而顺其自然，只有无乐无知的“无为”之道，才是圣人的最高境界。

《乐知》这部作品为中阮和钢琴而作，运用了流行乐中轻快的节奏律动，融合爵士元素，表达了乐观、豁达的人生态度。

5.中阮与钢琴《雨后庭院》

作曲：苏文庆、郑翠萍 钢琴：张梦思

这首作品由作曲家苏文庆与郑翠萍创作，灵感源自他们生活中的一段温馨场景——雨过天晴，庭院中花草带着水珠，空气清新，处处洋溢着自然的生机。作曲家以明亮的音色，描绘了雨滴轻落、微风拂面，以及庭院中静谧而灵动的画面。

6.琵琶中阮打击乐三重奏《燃》

作曲：熊俊杰 琵琶：周娇 打击乐：张晨

是一首旨在展现弹拨乐器“野性力量”的小型室内乐作品，创作上融合了一些摇滚音乐的风格特征，乐曲结构并不复杂，旋律也很简单易记。中阮、琵琶的节奏律动充满弹性，旋律则时而跳跃灵动、时而狂放洒脱。

7.阮族室内乐重奏《歌剧魅影》

改编：李雨涵

高音阮：李妍 小阮：魏佳佳

中阮：李雨涵 大阮：李倩倍 大阮：王海东

该作品出自于英国音乐剧大师韦伯的经典之作——《歌剧魅影》的选段，该段也是这部戏的经典唱段之一。后于2019年由李雨涵改编为阮族室内乐重奏，不仅保留了原曲本身的精髓，还分别体现了阮族中各个阮的特点。由于笔者曾多次参与中国原创音乐剧的巡演及录制，因此此次改编表达了笔者对音乐剧的致敬。

 

 

李玥锦【青年作曲家、音乐人】

 

 

青年作曲家、音乐人；北京民族乐团驻团作曲家；躬耕书院项目执行总监、负责人；躬耕戏剧创始人、艺术总监；

2018年度中国国家艺术基金“青年创作人才”获得者；2018年北京市人才共建项目获得者；2021年两部作品入选中国国家艺术基金项目；担任音乐总监、作曲与项目负责人的儿童剧荣获浙江省文化艺术基金大型舞台剧目；连续三年荣获丽水市委宣传部年度文艺精品创作项目；2022年项目《聆湖听山、艺术兴乡》荣获2022年度艺术助推乡村振兴项目，并荣获政府百万经费支持；2025年两首民族弹拨协奏曲《苏堤漫步》、《自在》分别被中国音乐家协会指定为“第十五届中国音乐金钟奖”半决赛与决赛规定曲目，同年获中华人民共和国文化和旅游部艺术司2025年度青年音乐人创演项目。

 

 

梁乐嫣【青年作曲家，音乐人】

 

 

中国音乐学院作曲硕士，师从王非教授。代表作：《乐知》，《西域传说》，《峨眉山月歌》，《旅途》，《云中山河影》等。

古筝与民族管弦乐队《西域传说》上演于北京音乐厅，由著名指挥家叶聪执棒。

歌曲《峨眉山月歌》获“唱响峨眉”比赛金曲奖，由歌手苏运莹演唱。

 

 

王瑞【作曲家】

 

 

中央音乐学院作曲系和声方向博士、天津音乐学院青年教师、国家艺术基金青年创作人才项目立项获得者之一。本、硕、博就读于中央音乐学院，师从刘康华教授，并受郝维亚、李滨扬等老师的悉心指导。

作为作曲者，他创作曲目风格多样，在天津音乐厅等地举办多场个人作品专场音乐会。其代表作有民族器乐套曲《醉美神州》（国家艺术基金青年创作人才项目），古筝协奏曲《海之波澜》、唢呐协奏曲《嵯峨山河》等。这些作品多次在国内重要演出场合上演，并在高校民族器乐专业教学中发挥作用。

作为学者，他积极参与作曲技术理论等相关学科的研究工作，曾在《中国音乐》、《天籁》、《交响》等国内高水平期刊发表多篇学术论文，努力为音乐理论学科建设贡献力量。

作为教师，他积极创新教学方法，积极探索理论与实践的有机结合，培养学生们的专业综合素养和文化自信。

 

 

张嘉阳【作曲博士】

 

 

作曲博士，本硕博毕业中国音乐学院作曲专业，现任教北京联合大学，近年主持北京市教委社科项目一项，校级教研课题一项。音乐创作主要有：扬琴协奏曲《炫·光》获浙江省第11届舞台艺术兰花银奖；大阮协奏曲《尤弥尔之歌》获北京文化艺术基金资助；合唱组曲《疆域》获新疆文艺创作项目资助；参与国家艺术基金大型舞台剧资助项目《戏韵国乐》音乐创编；参与歌手龚琳娜《行走的声音》、童谣专辑《咸阳太》以及草莓音乐节演出的配器和编曲。

 

 

苏文庆【作曲家】

 

 

著名指挥家兼作曲家。他创作了大量的作品，其中包括宗教音乐、传统音乐、舞台剧、音乐剧、大型舞剧及电影配乐等。作品《燕子》、《雨後庭院》、《牛郎织女》、《台湾追想曲》、《风狮爷传奇》等等，常为亚洲华人国乐团演出之经典曲目。其中唱片《九色鹿》和《云童》，曾获1988-1989年优良唱片金鼎奖。 他的作品多是对于生命和音乐的体认和关怀，旋律动人且易于传唱，使人能够从中感受到生命与音乐的融合之美。

 

 

熊俊杰【作曲家】

 

 

国乐作曲家、扬琴演奏家，现任中国音乐学院国乐系扬琴教师。

曾参与、组建了多个音乐表演团队，如“紫禁城室内乐团”、“五行世界音乐乐队”、“木纹即兴音乐团”等。在这些乐团的世界范围演出中，涉猎了国乐、世界音乐、爵士音乐、西方实验音乐、即兴演奏等多种风格的舞台演绎并积累了大量经验。千禧年后开始了多元化风格的创作道路，如融合了探戈风格的阮族重奏作品《舞者的诉说》、融合了拉丁风格的琵琶与民族管弦乐队作品《花前月下的热情》。扬琴独、重奏作品《树外檐天》、《草原》、《秘境聆心》、《指尖踢踏》、《风中寄语》，古筝与民族管弦乐队作品《何必纠结》，以及民乐室内乐《醉春烟》、《松为舞》等作品。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

制作人员

策划：武旭海 监制：宋艺博

统筹：王巍巍 项目统筹：肖秦

演员统筹：王晶晶