泰国爱乐乐团首度来华

共颂中泰友谊交响诗
 

 

为庆祝中泰建交50周年

泰国爱乐乐团首次亮相中国

一场跨文化的听觉盛宴邀你共赴！

2025年正值中泰建交50周年，泰国爱乐乐团将首度亮相中国，于9月19日在深圳音乐厅奏响友谊之章。

 

本场音乐会以李邵晟《鲲鹏万里》世界首演启幕，续以庞那荣为泰国传统乐器“三弦琴”(phin)和“笙”(khaen)创作的双协奏曲《声之三境：响，回，寂》，深刻融汇中泰传统音乐哲思。

 

下半场则以柴可夫斯基《第四交响曲》压轴，展现跨越文化与时代的艺术共鸣。特邀指挥蔡金冬、卡尔·圣·克莱尔与泰国国宝级演奏家同台，共谱一场凝聚传统与现代、东方与西方的听觉盛宴。

 

演出信息

 

声灵之旅 泰国爱乐乐团音乐会

时间：2025.9.19（周五）20:00

地点：深圳音乐厅演奏大厅

票价：480（VIP)/380/280/180/80元

（购票请访问 深圳音乐厅小程序购票）

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*1.2米以上或6周岁以上儿童凭票入场，其他儿童谢绝入场。身高未满1.2米的6周岁儿童需同时持身份证入场。 一人一票，对号入座。

 

演出阵容

 

指挥：蔡金冬

蔡金冬现任美国巴德音乐学院美中音乐研究院院长、巴德学院音乐与艺术教授，以及巴德当代乐团的常任指挥。此前，他曾任斯坦福大学表演学教授兼管弦乐研究主任。在美国三十余年的职业生涯中，蔡金冬已确立了自己作为在西方最活跃而富有创新精神的指挥家、研究西方古典音乐在中国的学者，以及在西方推动亚洲音乐的重要倡导者的地位。

蔡金冬出生于北京，自幼在中国接受音乐训练，学习小提琴与钢琴。他赴美攻读研究生，先后就读于新英格兰音乐学院，师从卡尔·圣·克莱尔（Carl St. Clair），以及辛辛那提音乐学院，师从格哈德·塞缪尔（Gerhard Samuel）。他还曾在坦格伍德音乐节青年指挥项目中跟随伦纳德·伯恩斯坦学习，并两次获选为阿斯本音乐节的指挥研究员。蔡金冬在美国的职业指挥生涯始于辛辛那提交响乐团，此后与遍布北美和亚洲的乐团合作演出，并指挥过中国大多数顶级交响乐团。他曾三度荣获美国作曲家、作家与出版家协会（ASCAP）的当代音乐演出奖。

在巴德学院，蔡金冬创立了年度“纽约中国当代音乐节”，展示当代最重要的中国作曲家的新作。音乐节由巴德当代乐团和巴德东西乐团演出，涵盖巴德学院费雪表演艺术中心、林肯中心、卡内基音乐厅以及斯坦福大学。2019年，音乐节首演了普利策奖作曲家周龙创作的交响清唱剧《铁汉金钉》，以纪念北美华工参与修建横贯大陆铁路并在竣工150周年时所作出的历史性贡献。

蔡金冬与夫人梅文诗（Sheila Melvin）共同撰写了大量有关中国表演艺术的文章，并合著了三本书：《红色狂想曲：西方古典音乐如何成为中国的音乐》，《贝多芬在中国：伟大作曲家如何成为中国的文化象征》，与《上海交响乐团：以音乐与世界相连》。

 

指挥：卡尔·圣·克莱尔

2022-2023乐季标志着卡尔·圣·克莱尔 (Carl St. Clair) 执掌太平洋交响乐团的第33个年头。圣·克莱尔是美国主流乐团中任期最长的指挥之一。长期的合作更加巩固了他与乐团音乐家和乐团界早已建立的深厚情谊。他的长期持续任职为太平洋交响乐团发展提供了稳定保障，同时确保了其对乐团的艺术发展愿景得以延续。在过去五十年里美国组建的交响乐团中，太平洋交响乐团的预算规模最大，而很少有乐团能取得如此迅速的艺术发展，这很大程度上归功于圣·克莱尔的卓越领导。

任职期间，圣·克莱尔以卓越的音乐成就、对打造优秀教育项目的不懈投入以及富有创见的节目策划广受赞誉。2018年4月，他率太平洋乐团在卡内基音乐厅的首演座无虚席，作为庆祝当代杰出作曲家菲利普·格拉斯 (Philip Glass) 80岁寿辰而举办的年度系列庆祝活动的压轴演出，终场全场观众起立鼓掌，《纽约时报》盛赞该乐团为“顶尖乐团”。同年5月，他率团首度赴中国巡演，这是乐团自2006年欧洲巡演后首次海外之行。2018年6月，乐团初次登上PBS（美国公共广播公司）《伟大的表演》(Great Performances) 全国舞台，播出由圣·克莱尔指挥的彼得·博耶 (Peter Boyer) 作品——《埃利斯岛：美国梦》(Ellis Island: The Dream of America)。他的诸多创意项目包括自2000年创办、广获好评的“美国作曲家音乐节”(American Composers Festival)，以及“交响乐之声”(Symphonic Voices) 歌剧类首创节目——近季以音乐会版形式呈现了《蝴蝶夫人》《魔笛》《阿依达》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《托斯卡》与《波希米亚人》等。

 

独奏艺术家：

帕查亚·“桑”·南塔赛

帕查亚·“桑”·南塔赛(Patchaya“Sun”Nanthachai)是享誉国际的泰国国宝级音乐家、教育者与文化推广大使，以充满张力的现场表演与对泰国伊桑地区传统音乐的守护而闻名。作为乐队“Makaohang (九尾犬)”与“SUN DER”的领队，Sun十五余年来始终致力于泰国伊桑传统音乐的演绎与传播，其演出足迹遍及泰国本土乃至全球，从东南亚到欧洲、非洲，远至美国。

Sun毕业于泰国艺术发展研究院(Bunditpatanasilpa Institute) 的泰国音乐教育专业，亦是“乡间学堂”(Baan-nok School) 的创办人。这一扎根基层的计划，为汶干县偏远地区的儿童提供免费的音乐教育。他也常以讲者与客座讲师身份分享所学，足迹遍及孔敬大学、清迈西北大学与清迈戏剧艺术学院等高等学府。

Sun的国际演出涵盖越南、法国、哈萨克斯坦、日本、印度、俄罗斯与美国等地的文化节与管弦乐合作演出。他的艺术足迹曾亮相诸多重要活动，如东盟一印度国际音乐节、伊森创意音乐节，以及联合国教科文组织支持的项目等

除现场演出外，Sun亦活跃于作曲领域，其原创作品与(khaen)独奏录音曲在YouTube上广为传播。通过传统与当代媒介的并举，他持续以音色与情感，向全球听众展现泰国东北的声音与灵魂。

 

独奏艺术家：

侬萨拉·普克泰颂

侬萨拉·普克泰颂(Hnungsara Prukthaisong，音译) 是泰国传统音乐界的一颗新星，致力于守护并推广本土乐器——尤其是“三弦琴”(phin)，让其在国内外舞台上被更多人看见与聆听。2000年，他出生于泰国加拉信府的一个小镇。八岁时，外公送给他一把手工制作的45厘米“三弦琴”(phin)，自此踏上音乐之路。没有正式系统的师承，他凭着自学苦练，长年累月地打磨技艺，与这件乐器结下了深厚情缘。

他的第一位启蒙导师，是当时还在念高中的本地音乐人Ekkachai Kaiyarat先生，在技巧与乐理上给予了他悉心指点。另一位在早期帮助过他的人是任教于小学的Tewin Srisongmuang先生，他在学校创立了乐队和音乐教室，为学生提供多样乐器的接触机会。在Tewin先生的指导下，Hnungsara频频参加比赛，并逐渐崭露头角——不仅精于“品”，也通晓“笙”、蓬朗(pong lang)、wot 等泰国传统乐器。

在加拉信府 Somdetpittayakom 高中求学期间，他又受到两位科班出身的音乐教师(Kongkiat Tongdang 先生与Winai Sritrakan 先生) 的激励与启发。他们一方面引领他开阔全球音乐视野，另一方面持续鼓舞他深耕泰国民间乐传统。怀抱着“让泰国本土音乐在本地社区与更广天地中发光”的共同愿景，两位老师全力支持他备战各类重量级赛事。

自2011年至2018年，Hnungsara在“泰国东部地区学生艺术展与博览会”上蝉联九届金牌第一名。此后，他又在SET青年音乐家大赛中屡创佳绩——2018年与2020年夺冠，2019年获亚军。

他曾与当代音乐组合Peeramid同台演出，也加入过致敬20世纪七八十年代莫兰(molam)传统的Toomtumn Molam乐团。这两支乐团均与玛希隆大学音乐学院渊源颇深，他亦在此期间不断拓展艺术功力。

直到今天，只要回到家乡，Hnungsara依然会召集当地青年，一起演奏泰国传统音乐。通过他们的草根社群“Koh-Lor”，他将所学所爱倾囊相授，让伊森(Isan)的音乐之声继续发扬光大。

 

演出乐团

 

泰国爱乐乐团

泰国爱乐乐团 (Thailand Philharmonic Orchestra) 成立于2005年，已成为泰国音乐界的中坚力量，致力于推动管弦乐演出和音乐教育。在其首个二十个乐季中，乐团凭借对古典杰作的动人诠释以及对首演新作品（尤其是泰国作曲家作品）的坚定承诺，赢得了国际赞誉。如今，在新任音乐总监卡尔·圣·克莱尔 (Carl St. Clair)的领导下，泰国爱乐乐团正开启崭新篇章，迎来艺术成长与国际影响力拓展的激动人心时代。

2022年，泰国爱乐乐团创造了历史，成为首支进行欧洲巡演的泰国交响乐团，在匈牙利布达佩斯 (Budapest)、斯洛文尼亚卢布尔雅那 (Ljubljana)和波兰弗罗茨瓦夫 (Wrocław)的演出均获得全场起立鼓掌。乐团还曾在泰国全境、东南亚、日本和新西兰演出，并将于2025年在深圳“一带一路”国际音乐节上完成其中国首秀。

泰国爱乐乐团与玛希隆大学音乐学院 (Mahidol University College of Music)紧密合作，致力于通过举办世界级音乐会和开展教育活动树立卓越标准。乐团曾与众多著名指挥家和独奏家合作，包括黄佳俊 (Kahchun Wong)、卡尔·圣·克莱尔 (Carl St. Clair)、谢尔盖·纳卡里亚科夫 (Sergei Nakariakov)和波士顿铜管五重奏 (Boston Brass)，并通过在亚洲、新西兰和欧洲的巡演扩大了其国际影响力。

乐团的驻地是位于曼谷玛希隆大学音乐学院内拥有2000个座位的玛希敦王子音乐厅 (Prince Mahidol Hall)，乐迷可在此享受优美的环境和宁静的花园。泰国爱乐乐团每年在这个先进的场馆举办超过四十场音乐会，并在曼谷各处举行额外的演出。

步入第21个乐季的泰国爱乐乐团，已然确立了其在泰国和东南亚地区的音乐引领者地位。乐团先后在创始首席指挥古德尼·埃米尔松 (Gudni Emilsson) 和领导了乐团首次欧洲巡演的指挥大师阿方索·斯卡拉诺 (Maestro Alfonso Scarano) 的指导下成长，并录制了多张广受好评的专辑。

展望未来，泰国爱乐乐团将继续致力于在泰国推动古典音乐发展，力求维系与观众的联系，同时提供世界级的音乐会体验，以激励社群。

 

演出曲目

 

李劭晟

鲲鹏万里

——为管弦乐队而作（2025）

 

庞那荣

协奏曲《声之三境：响，回，寂》

——为三弦琴，泰国笙与乐队而作（2021）

 

三弦琴：侬萨拉·普克泰颂

泰国笙：帕查亚·“桑”·南塔赛

 

指挥：蔡金冬

 

— 中场休息 —

 

柴可夫斯基

F小调第四交响曲，作品36

I.绵延的行板

II.如歌的小行板

III.谐谑曲：持续的拨奏

IV.终曲：火热的快板

 

指挥：卡尔·圣·克莱尔

泰国爱乐乐团

 

（曲目以演出当日为准）