芳华
2019北京现代音乐节开幕音乐会
庆祝新中国成立70周年 中国交响乐作品展演
2019年5月19日 / 周日 19:30
国家大剧院音乐厅
中国交响乐团
指挥：吴怀世（香港）
小提琴：陆威
长笛：马勇
钢琴：黄若愚、陈俊珲
支持单位：
中华人民共和国教育部
中华人民共和国文化和旅游部
本场演出主办单位：
中国音乐家协会
中央音乐学院
人民音乐出版社
世上美丽的鲜花，一定是青春芳华。2019年，北京现代音乐节迎来她17岁生日。挥别少年，正值芳华。6位作曲家，6部青春之歌，横跨30年；时代巨变，青春之声，承载历史。青春若有不逝之音容，那就是5月19日晚，国家大剧院音乐厅——芳华
曲 目
郑 阳 《穿越时空》为乐队而作 (2019) 12’
张千一 交响音画《北方森林》 （1981） 10’
李劭晟 《笑春风》为长笛与乐队而作 （2019） 12’
-----中场休息-----
郭文景 《川崖悬葬》为双钢琴与乐队而作 （1983） 12’
陈逸涵 《刹那》为乐队而作 （2016） 14’
叶小纲 《粲然西凉》为小提琴与乐队而作Op.16（1983） 19’
注：以上作品均为作曲家三十岁前创作
作曲家介绍（按演出顺序排序）
郑阳
郑阳，青年作曲家，2006年考入中央音乐学院本科，2010年保送硕士研究生，师从著名作曲家秦文琛教授。
2014年特招入伍，调入国防大学军事文化学院(原解放军艺术学院)担任作曲专业教师。曾接受中华人民共和国文化和旅游部、中国国家交响乐团、北京现代音乐节、深圳“一带一路”国际音乐季、美国巴洛基金中心、波兰“华沙之秋”国际音乐节等国内外各类重要机构大量委约创作。作品曾在“2014北京现代音乐节美国巴洛基金国际作曲比赛”、“文化部第十六届全国交响乐作品比赛”等国内外作曲比赛中斩获重要奖项。作品入选：“中华人民共和国文化和旅游部‘时代交响——中国交响乐作品创作扶持计划’”、“国家艺术基金”和“中国文联艺术基金”。
2016年G20(二十国集团)国际峰会和 2017年金砖国家厦门峰会文艺晚会音乐主创成员。近几年来，郑阳的创作得到中国音乐家协会主席、著名作曲家叶小纲教授的悉心指导。其多部作品在国内外10多个国家多次公演，均获得很高评价。部分作品的乐谱与音响已经在人民音乐出版社等出版发行。
《穿越时空》为乐队而作 (2019)
南音，中国音乐史上的“活化石”。虽时代变迁，岁月更迭，沧海桑田，一切都已变得面目全非，但它却还保持着原貌。此交响诗由此展开艺术想象，使用了多种完全不同的音乐素材，以及复合风格横向与纵向对峙，多材料拼贴与融合等特殊手段，进行了极为夸张的艺术处理，进而力求表现出南音与人类历史之间的关系，并引发思考。
张千一
张千一，博士，著名作曲家，原总政歌舞团团长。现为中国音乐家协会副主席、中国广播电视协会音乐工作委员会会长、《音乐创作》主编、中宣部“四个一批”人才、中国音乐学院特聘教授、博士生导师等。自20世纪八十年代初以来，创作了大量在中国产生重要影响的交响乐、室内乐、声乐、歌剧、舞剧、舞蹈、电影、电视剧等不同体裁、题材的作品。代表作品有：交响音画《北方森林》《A调弦乐四重奏》《大提琴协奏曲》，交响组曲《云南随想》(I)(II)，歌剧《兰花花》，舞剧《大梦敦煌》，舞蹈《千手观音》，影视《红色恋人》《我的长征》《大染坊》《成吉思汗》，歌曲《青藏高原》《嫂子颂》《在那东山顶上》《相逢是首歌》等。曾获得中宣部“五个一工程奖”、文化部“文华大奖”、中国人民解放军文艺奖、国家舞台艺术精品工程十大剧目奖、“金钟奖”作品金奖、“荷花奖”舞剧比赛音乐金奖、“曹禺戏剧奖”优秀音乐奖、“金鸡奖”最隹音乐奖、“飞天奖”最隹音乐奖、“金鹰奖”最隹音乐奖、“二十世纪华人音乐经典”等多项大奖。还曾获得全国少数民族团结进步模范个人、全军“德艺双馨名师名家”等荣誉称号并享受国务院特殊津贴。
交响音画《北方森林》 （1981）
作品通过对森林一日的描绘，给人们展现了一幅北方森林的风景画。该作品1981年获得中国第一届交响乐作品比赛一 等奖，同年由韩中杰指挥中央乐团(国家交响乐团前身)录制唱片，并由美国指挥家大卫.吉尔伯指挥中央乐团巡演。
李劭晟
李劭晟，旅美青年作曲家，北京现代音乐节项目总监，深圳市演艺交流协会副会长，深圳“一带一路”国际音乐季执委会副主任，广西交响乐团驻团作曲家，美国亚洲新音乐协会联合创始人、中国区总监。中央音乐学院建院后第一位考取茱莉亚音乐学院(The Juilliard School )作曲系的学生。师从罗伯特.彼瑟(Dr.Robert)教授。2007年由中央音乐学院附中保送至大学作曲系本科，师从叶小纲教授。现就读于美国密苏里州立大学堪萨斯分校，师从Paul. Rudy及周龙教授。创作体裁涵盖交响乐，协奏曲，室内乐，歌剧，民族管弦乐，独奏作品等。作品在美国，欧洲，亚洲多地区频繁上演。部分作品由人民音乐等出版。纽约时报曾评价其作品（《月明天涯》）“灵巧的穿梭于辉煌的印象主义及艾夫斯式的微分音风格中” —a deftly scored work that veered from lustrous Impressionist washes to folksy Ivesian polytonal clashes.
《笑春风》为长笛与乐队而作 （2019）
作者借用古诗“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”之句。以音乐来描绘淡然而立，笑领春风的中国古典之情趣。同时也是对时代的刻画与表达。音乐上突破不同的创作技法，风格，达到为内容服务的目的而非拘泥于一种语言。也是作者一贯形成的创作风格。
郭文景
郭文景，中央音乐学院作曲系教授，博士生导师，中宣部首批“四个一批”人才，创作过六部歌剧，两部芭蕾舞剧，三部戏剧配乐，八部协奏曲，六部交响曲，三首交响音诗，两首交响序曲，两部乐队组曲，一首交响声乐套曲，四部大型民族器乐曲，三部弦乐四重奏和二十余部室内乐重奏以及若干独奏曲和无伴奏合唱曲等。
郭文景教授曾获得过中国教育最高奖“教育成果一等奖”；中国文艺最高奖“中华艺文奖”；其专辑《野火》获得了国家最高出版奖“中国出版政府奖”。
他的交响音诗《莲花》，作为北京市给伦敦2012奥运会的礼物，在伦敦首演并获赞誉。芭蕾舞剧《牡丹亭》曾在爱丁堡和林肯中心演出并进行美国巡演和欧洲巡演。郭文景为中国国家大剧院创作的歌剧《骆驼祥子》2015年在歌剧的故乡意大利巡演获得成功，成为第一部在欧洲巡回演出的中文歌剧。意大利国家电视台也有史以来第一次全剧播出了一部非欧洲语的歌剧。
《川崖悬葬》为双钢琴与乐队而作 （1983）
《川崖悬葬》是作者的大学毕业作品，是当时最早使用“偶然”和“音块”作曲技法的作品；是上世纪八十年代“新潮音乐”的代表性作品。此曲1984年在加州大学伯克利学院首演，获得《旧金山纪事报》好评，它是中央音乐学院78级作曲班第一部在国外公演的作品。
悬棺葬，是古代僰（bo）人奇异的殡葬方式，他们用今天我们难以想象的方式，将棺椁置于悬崖峭壁之上，且经年不朽。直到山峡大坝断流之前，在长江流域的悬崖上还零星可见。如今，已近湮灭。
此曲整体为一个穹型的弧线：由寂静开始，经过极度的强奏，最后重归于寂静。这个弧线，象征了作者对僰人葬礼过程的想象；也表达了作者对于历史遗迹湮灭的无奈和叹息。
陈逸涵
陈逸涵，青年作曲家、钢琴家，毕业于茱莉亚学院作曲硕士学位、印第安纳大学雅各布斯音乐学院作曲与钢琴表演双学士学位。目前就读普林斯顿大学作曲博士学位。他的音乐汇合时空，既联接过去与未来，又融合世界各地文化。其音乐以抽象、富有诗意并抒情的方式跨越文化与时代，也以线条、空间与强度的侧重点反应东方艺术的的根基。陈逸涵的作品曾由茱莉亚乐团、中央歌剧院交响乐团等乐团演奏。曾获得两次美国作曲家作家与出版商协会（ASCAP） Morton Gould 青年艺术家奖、茱莉亚交响乐作曲比赛奖、美国印第安纳大学雅各布斯音乐学院院长奖、美国IMTA作曲比赛连续四届冠军等奖项，也曾多次在国际钢琴比赛中
《刹那》为乐队而作 （2016）
《刹那》是首音响的诗歌。写作此曲的想法其实很简单：以同样的素材抒发不同的情感。一刹那，世间无一非花。海面的穹苍，一片青，不见水底火焰渺茫。雨霞的落花，一片红，只见浪起飘至远方。一刹那，世间无一非花。
叶小纲
叶小纲现任中国人民政治协商会议常务委员会委员、全国文联副主席、中国音乐家协会主席、中宣部首届“四个一批”人才入选者、享受国务院特殊津贴专家、中央音乐学院博士生导师。叶小纲是中国当代音乐创作的代表人物，是我国当代著名作曲家之一。他的主要作品包括交响乐、室内乐、歌剧、舞剧、影视音乐等多体裁的大量音乐作品。其交响乐代表作有《地平线》《最后的乐园》《西藏之光》，第五交响乐《鲁迅》等；室内乐《拉姆拉错》《林泉》《栀子花》等；舞剧音乐《深圳故事》《澳门新娘》等；歌剧有《咏别》《永乐》和《牡丹亭》等。
叶小纲的影视音乐《惊涛骇浪》获中国电影华表奖“最佳音乐奖”，《刮痧》《太行山上》和《开罗宣言》获中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”，《人约黄昏》获上海电影节“最佳音乐奖”，叶小纲本人还获得过上海电影节颁发的“杰出电影音乐贡献奖”。他的作品被世界著名的音乐出版公司Schott出版代理。
他荣获的国际奖项有美国的“路易斯·兰奖”、“哈沃德·汉森”奖、齐尔品作曲比赛第一名、中宣部“五个一工程”奖、文化部“文华音乐奖”、多次获中国音乐家协会“金钟奖”一等奖及其他奖项等。教育部“高等教育国家级教学成果一等奖”、美国古根海姆基金作曲家大奖、 “中华艺文奖”等荣誉称号。
《粲然西凉》为小提琴与乐队而作Op.16（1983）
中国交响乐团
中国交响乐团是国家级乐团，成立于1956年。乐团目前拥有一大批优秀的演奏家，在演奏大量西方经典音乐作品的同时，注重中国作品的创作与推广。乐团曾与卡拉扬、奥曼迪、小泽征尔、罗日杰斯特文斯基、普拉松、大卫·奥伊斯特拉赫、梅纽因、斯特恩、穆特、吕思清、马友友、郎朗、李云迪等世界著名音乐家合作。作为文化使者，足迹遍及欧洲、亚洲、澳洲、北美洲等主要国家和地区。作为国家乐团，中国交响乐团还担负着重大国事及外交活动中的演出任务，如：庆祝中华人民共和国成立65周年音乐会、二十国集团领导人第十一次杭州峰会文艺晚会、 “博鳌亚洲论坛”、 “APEC峰会”等，精湛的技艺和出色的表现赢得了各国政要的一致赞誉。为国家赢得荣誉。
指挥 吴怀世 （香港）
吴怀世，生于香港，于巴黎及瑞士洛桑高等音乐学院学习长笛，并曾以独奏身份与法国里昂歌剧院芭蕾舞团合作演出。他在柏林艺术大学及苏格兰皇家音乐学院深造指挥，曾在多个著名音乐节担任指挥。近年来，指挥过的世界级乐团包括：苏黎世音乐厅管弦乐团、法兰克福广播交响乐团、柏林德意志交响乐团等。2014年，吴怀世创立马勒乐团，并任其艺术总监兼首席指挥；2019年1月，成为首尔爱乐乐团的首位华人副指挥；并且成为2018年第四届法国斯维特兰诺夫国际指挥比赛、2017年第八届德国苏提爵士国际指挥大赛，以及2016年美国阿斯本音乐节指挥大奖的获奖者。
小提琴 陆威
陆威，柏林德意志交响乐团首席，柏林爱乐乐团客座首席，全球华人乐团首席，欧洲华人节日乐团创始人，中国组织部“千人计划”专家，星海音乐学院特聘教授。作为安妮• 索菲• 穆特基金会资助的首位青年艺术家，1999 年起， 陆威便活跃于国际音乐舞台。他的足迹遍及二十多个国家及地区，是唯一一位以独奏家身份多次在柏林爱乐大厅、维也纳金色大厅以及纽约卡内基音乐厅举行音乐会的中国小提琴家。由他组建的“长城弦乐四重奏”所录制的两张专辑《死神与少女》、《Tango》，分别荣获台湾第65届传统与古典唱片奖之最佳演奏奖及2015年中国最佳弦乐四重奏专辑奖。
长笛 马勇
马勇，中央歌剧院长笛首席﹑Haynes（汉斯）长笛国际代言艺术家。1987年考入中央音乐学院附中，师从王永新教授。1998年考入美国茱莉亚音乐学院，是该校有史以来第一位来自中国的长笛学生，并以优异的的成绩获得本科与硕士学位。
曾多次举办巡回演出与大师班，并受邀担任众多国内外长笛比赛评委；曾担任美国路易斯维尔交响乐团﹑深圳交响乐团长笛首席；2014年，作为唯一的长笛演奏家被授予“中国十大管乐演奏家”称号；2018年在欧洲最具权威性的长笛杂志《Flute Aktuell》中，作为第一位来自中国的封面人物，积极地推动了中国长笛事业的发展。
钢琴 黄若愚
黄若愚2018年秋季成为中央音乐学院钢琴系主科老师。获得美国柯蒂斯音乐学院学士学位。美国朱莉亚音乐学院硕士学位及演奏博士学位。曾师从郑大昕，殷承宗，西莫尔·利普金，尤希维德·卡普林斯基，罗伯特·麦克唐纳，谢尔盖·巴巴扬教授。黄若愚曾与俄罗斯马林斯基交响乐团、 德克萨斯州乐团、中国国家交响乐团、四川音乐学院交响乐团等合作。2018年被克里夫兰音乐学院聘为克利夫兰夏季学院客座教授。2013年在林肯中心Alice Tully音乐厅演奏。2010年，黄若愚受文化部和中国演艺公司的邀请，在北京国家大剧院举办演奏。与此同时，黄若愚还从事创作，其创作的主要作品有 《c小调第一钢琴协奏曲》，大型跨界艺术歌曲套曲《四季》
钢琴 陈俊珲
陈俊辉2015年以优异成绩考入美国柯蒂斯音乐学院，师从罗伯特·迈克唐纳教授以及加里·格拉夫曼教授。目前已在国际国内荣获众多奖项。其中包括2011年以最小年龄获得第四届美国路易斯安那国际钢琴比赛第二名，2012年第十三届美国伊斯曼国际青年艺术家比赛第二名。2016年第一届奥尔加·柯恩国际钢琴比赛巴赫特别奖。2017年西班牙第三届玛贝拉国际音乐比赛第二名。
2019北京现代音乐节简介
由中华人民共和国教育部、文化和旅游部支持，中央音乐学院主办的国家级音乐艺术盛会——2019北京现代音乐节将于5月19日至25日在北京隆重举行。经过十七年的历练，北京现代音乐节在不断探索中逐步走向成熟，并发展成为国内最具规模和影响力的现代音乐盛会和文化盛会，同时也逐步跻身全球最受瞩目的现代音乐节之列。北京现代音乐节经过长期的发展，逐渐形成具有自身特点的结构模式。它以普及现代音乐、促进国内外文化、艺术交流以及为青年音乐家提供优质发展平台为主要内容。经过多年的沉淀，积累了数量庞大的音乐成果，包括百余场各类精品音乐会、涵盖丰富的讲座及大师班，出版了一大批学术书籍、乐谱以及音像制品。
2019年北京现代音乐节延续了音乐节传播现代音乐精神的理念，在艺术总监叶小纲教授和音乐总监胡咏言的倡导下，在继续保持学术性、前瞻性的同时，将艺术与社会进步紧密相连，逐步面向大众，以更易接受的方式传播现代音乐精神。
本届音乐节将包括精品音乐会、国际作曲大师班、讲座等精彩纷呈的国际学术交流活动。
北京现代音乐节官方网站：http://bmmf.ccom.edu.cn
媒体特别支持：中国音乐网（www.chnmusic.cn）
