上海话剧艺术中心编剧、副总经理、艺术室主任。
   国家一级编剧。2000年至今，已有三十五部话剧作品被国内外几十家剧院轮番上演，并荣获包括中国话剧金狮奖编剧奖、全国剧展优秀编剧奖、老舍青年文学奖、开罗国际实验戏剧节“评委会最杰出社会成就大奖”等国内外多项专业大奖。
　　主要话剧作品有：《去年冬天》、《非常责任》、《谎言背后》、《活性炭》、《双城冬季》、《红楼梦》、《资本论》、《浮生记》和《震颤》等，改编作品《倾城之恋》、《一九七七》、《钢的琴》和《推拿》，音乐剧《马路天使》，翻译改编作品有话剧《简·爱》和音乐剧《I Love You》和《洛丽塔》，戏曲作品有《红楼镜像》（越剧）、《情叹》（川剧），芭蕾舞剧《简爱》，电视剧《牵手人生》、电影《舞者的天空》、《活性炭》。其中，《去年冬天》、《资本论》等多部作品已被翻译成英、日、粤等多种语言被国内外十几家剧团上演和出版，并有十多部作品应邀参加国际性戏剧节演出。近几年，成功组织05、06、07亚洲当代戏剧季、贝克特戏剧节、实验中国文化记忆、丹麦青少年国际戏剧节等多项国际性戏剧演出活动。

　　左青，解放军艺术学院教授, 国家一级编导，享受国务院政府特殊津贴专家，中国舞蹈家协会副主席。
   编导了舞剧《西天的流星》，乐舞诗《大唐赋》,舞蹈诗剧《延安记忆》，舞蹈《烛光》、《飞天》，导演了歌剧《慈母情》，话剧《喜相逢》，歌舞剧《祖国，请检阅》等近百部作品。
　　作品曾获中宣部“五个一工程奖”，文化部“文华导演奖”，中国舞蹈“荷花奖”金奖，解放军文艺奖，全军文艺会演比赛编导一等奖、导演一等奖，全国少数民族文艺会演最佳导演奖，中国电视文艺“星光奖”一等奖，平壤国际艺术节金奖等。
　　曾担任第四届中国艺术节开幕式、中央纪念中国人民抗日战争胜利50周年、纪念中国工农红军长征胜利60周年、纪念毛泽东同志诞辰110周年、纪念邓小平同志诞辰100周年以及全军“双拥”、“八一”等数十台大型文艺晚会的总导演。曾担任中央庆祝中华人民共和国成立50周年、60周年，纪念中国共产党建党80周年、90周年，纪念中国人民抗日战争胜利60周年、70周年文艺晚会以及中央电视台、文化部、中国文联春节文艺晚会的策划。被总政表彰为“德艺双馨的名师名家”。

　　指挥家。中央芭蕾舞团副团长、音乐总监及首席指挥、享受国务院政府特殊津贴专家。曾在国家大剧院制作舞剧《马可·波罗》、音乐戏剧《美丽的蓝色多瑙河》中担任指挥。
   张艺自5岁开始学习小提琴，1983年进入中央音乐学院附小，1990年被保送至中央音乐学院指挥系，随著名指挥家徐新教授学习指挥，还获得了冀瑞铠教授的悉心教诲。2000年至2003年，他走出国门，就读于德国萨尔布吕肯音乐学院，师从德国著名指挥家、教育家马克思·博默教授，获指挥硕士学位。
　　作为当前中国颇具影响力的青年指挥家之一，张艺曾与众多国内外著名乐团合作指挥音乐会、歌剧和芭蕾舞剧演出。他先后执棒的乐团包括：中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、中央民族乐团、中央芭蕾舞团、中央歌剧院、广州交响乐团、浙江交响乐团、杭州爱乐乐团、香港小交响乐团、澳门乐团、伦敦爱乐乐团、马来西亚爱乐乐团德国广播爱乐乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院、法国巴黎克洛纳乐团、法兰西岛国家交响乐团，以及德国符腾堡室内乐团等。
   他的足迹遍布欧洲、美洲、澳洲与亚洲等地，与他合作过的著名中外艺术家包括伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯 、雷诺德•卡皮桑、提鲍德、郑明和、张永宙、郎朗、陈萨、宁峰、秦立巍等。
　　张艺特别热衷于当代音乐的演奏，他多次在中国首演了中外当代作曲家的作品，其中包括斯特拉文斯基的《一个士兵的故事》、莫扎特《C小调弥撒》、叶小纲的《马九匹》、陈其钢的《道情》等作品。2001年5月张艺在北京与中央芭蕾舞团合作，世界首演了陈其钢作曲、张艺谋导演的新编芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》，获得极大成功。

　　艾曼纽·法夫尔出生于法国，毕业于巴黎高等军事通讯技术学校，获得舞美设计学位。毕业后，她便同诸如尼古拉斯·乔尔、查尔斯·鲁博、埃里克·维吉耶、 阿尔诺·伯纳德等许多导演合作。
   她曾在国外为许多歌剧作品设计过舞美，如《佩利亚斯与梅丽桑德》（米兰斯卡拉歌剧院）、《曼侬》（香港歌剧院）、《阿依达》和《托斯卡》（以色列马萨达艺术节）、《灰姑娘》（美国斯波莱托艺术节）、各个版本的《艺术家的生涯》（首尔、意大利马切拉塔的斯菲里斯特利奥歌剧节等）、《恋人归来》（马德里的萨苏埃拉剧院）、《参孙与达利拉》（圣彼得堡的马林斯基剧院）、《纳布科》（瑞士的贝尔体育场）、《剧院经理》（毕尔巴鄂歌剧院）、《卡门》（斯洛文尼亚国家歌剧院）、《艺术家的生涯》和《卡门》（匈牙利歌剧院）、《法尔斯塔夫》和《三联剧》（克罗地亚国家歌剧院）、《塞维利亚理发师》（瑞士阿旺什艺术节）等。

　　塞尔乔·梅塔里曾担任国家大剧院制作歌剧《托斯卡》、《漂泊的荷兰人》、《罗恩格林》、《假面舞会》、《游吟诗人》、《奥赛罗》、《诺尔玛》、《阿依达》，以及音乐会版《威廉·退尔》、原创歌剧《冰山上的来客》的多媒体设计。
　　塞尔乔·梅塔里1956年出生于里米尼，自从他深深的被电子学吸引，这种热情一直促使他学习与电子学相关的东西。
　　他的多才多艺使他能够在所有相关领域都有高水平的合作机会，经常穿梭在各大电视台，与众多艺术家朝夕合作。在十几年的职业生涯中，他已在世界上许多主要剧院完成超过360部作品。

　　曾担任国家大剧院制作歌剧《托斯卡》、《漂泊的荷兰人》、《假面舞会》、《罗恩格林》、《奥赛罗》、《意大利女郎在阿尔及尔》、《游吟诗人》、《乡村骑士》、《丑角》、《阿依达》，以及原创歌剧《冰山上的来客》的灯光设计。
　　韦尼乔·凯利于1974年至1979年受聘于佛罗伦萨五月音乐节；1979年至1989年加入米兰比克剧院；从1989年起，他与萨尔兹堡音乐节、香榭丽舍剧院、米兰斯卡拉歌剧院、威尼斯凤凰歌剧、阿姆斯特丹歌剧院、罗马歌剧院、马德里皇家剧院、纽约大都会歌剧院等著名剧院开始合作。此外，他还在米兰新美术学院和斯卡拉职业学校教授剧场灯光设计。

　　在2011年国家大剧院原创歌剧《赵氏孤儿》中担任服装、化妆设计，在2012年国家大剧院原创歌剧《运河谣》中担任服装、化妆设计。
　　2008年与奥斯卡获奖者石冈英子携手担任北京奥运会开幕式首席服装设计师。2010年担任上海世博会开幕式首席服装设计师。
　　毕业于上海戏剧学院舞台美术系人物造型专业，并留校任教3年，后攻读于日本东京武藏野美术大学服装设计专业。曾担任日本PARCO公司服装设计师，现任日本东京L.S HOLDINGS公司设计总监、上海锐亚服装设计有限公司总设计师兼艺术总监。近二十年来活跃在中日舞台艺术界，共设计、监制了两百多部舞台演出剧目服饰，多次获得国家级各类大奖。

　　宁芳国，毕业于清华大学美术院服装设计专业，硕士研究生。服装设计中级职称、色彩二级搭配师、中国服装设计师协会会员、中国流行色协会会员，现就职于国家大剧院。
　　设计作品《无题》曾获“杉杉杯”中国服装设计新人奖，《安抚》获NAFA杯中国国际青年裘皮服装设计大赛银奖，作品多次获最具市场价值奖。在儿童歌剧《渔夫与金鱼》、《国家大剧院新作品音乐会》中担任服装设计，在电视剧《五号特工组》、《地雷战》担任服装设计，曾参与2008年北京奥运会服装设计。对舞台服装及电视剧服装有深入研究，多篇论文在业内权威期刊发表并获奖。

　　北京国际标准舞学院院长、艺术总监朱良津女士是有着50余年专业经历的资深舞蹈家，是我国国际标准舞学科带头人。她从事专业舞蹈艺术三十余年，表演过我国多种民族、民间舞和大型舞剧《宝莲灯》、《丝路花雨》，以及音乐舞蹈史诗《东方红》、《中国革命之歌》。担任过主演、独舞、领舞。
　　1988年她代表我国赴日本东京参加国际比赛，获“三笠宫杯”十项舞特别奖，同年在日本友好交流赛中又获中国最佳选手奖。
　　1989至1999的十年历程中，她三年连续赴英进修深造，以十年的时间出色完成从初级到高级院士的国际资格考试。两类舞蹈（摩登舞和拉丁舞）全部获得“英国皇家舞蹈教师协会”和“英国国际舞蹈教师协会”最高嘉奖和优异的成绩，是我国第一位获得“英国国际舞蹈教师协会”高级院士资格，并与1998年获得英国国际舞蹈教师协会国际考官的艺术家。1990年她受聘于北京舞蹈学院担任首席客座教师，首开拉丁舞元素的基本教学模式。
　　1994年代表文化部中国国际标准舞协会创建北京国际标准舞学院并被任命学院院长。20年来辛勤耕耘，她倾注全力培养学生，建立了与国际接轨的教学体系并培养了中国第一位在国际上获得冠军的拉丁舞选手。她还亲自指导培育了6位标准舞和拉丁舞高级院士。除了教学管理，朱良津女士还创作了近30个艺术表演作品，在国际青年艺术节获奖，为香港回归、奥运会及澳门亚洲室内运动会开幕式创编了《为祖国干杯》《世纪之约》《华美印象》等作品。
 

　　国家一级导演、特级教师、金帆舞蹈团艺术总监。代表作：《红扇》、《欢腾》、《新韵秧歌》、《阳光》等。曾任：2008奥运会开幕式《太极》总导演、国庆60周年中心区联欢文艺晚会总导演、首届亚州残疾人运动会闭幕式《你让世界从此不同》总导演、2015年世界联合国教科文组织成立70周年文艺晚会总导演、第三十届中国金鸡电影节颁奖晚会总导演、上海世博会《魅力北京》艺术总监、荣获国家级百千万工程人才、中宣部“四个一批暨文化名家”，享受国家政府特殊津贴等。
　　多次担任中宣部“五个一工程奖”，CCTV多届舞蹈大赛、校园“荷花杯”舞蹈大赛、全国“小荷风采”舞蹈大赛、舞动北京舞蹈大赛评委。

　　现就职于国家大剧院。毕业于北京舞蹈学院编导系。
　　参与创排的主要作品有：歌剧《图兰朵》、《卡门》、《茶花女》、《蝙蝠》、《假面舞会》、《霍夫曼的故事》、《费加罗的婚礼》、《叶甫盖尼·奥涅金》、《诺尔玛》、《阿依达》、《安德烈·谢尼埃》、《参孙与达丽拉》等，中国歌剧《西施》、《运河谣》、《冰山上的来客》，话剧《风雪夜归人》、《玩偶之家》，京剧《赤壁》，音乐戏剧《美丽的蓝色多瑙河——一八七二年约翰·施特劳斯访美的故事》。曾在歌剧《西施》、话剧《简·爱》、舞剧《马可·波罗》等制作剧目中担任制作统筹。

　　毕业于中央戏剧学院舞台美术系，人物造型设计专业艺术硕士。中国舞台美术家协会会员，中国电影电视技术学会化装专业委员会会员，现就职于国家大剧院。
　　主要化装造型设计作品：舞剧《马可·波罗》《关公》《粉墨》《可可西里日记》《那个秋天里的女人》《唐琬》，舞蹈《孔乙己》《逼上梁山》等，话剧《玩偶之家》《花事如期》，歌剧《托斯卡》《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《奥赛罗》《纳布科》《情满天山》，音乐剧《感情生活》《美丽新世界》，影视剧《结婚进行曲》《本色》。

　　青年导演。毕业于中央戏剧学院导演系。
　　曾就职于电影频道《流金岁月》栏目，中国作家出版集团巨帆影视公司。
　　导演过话剧《羊角花开》、闽西汉剧《走出围屋》、古田会议胜利召开80周年纪念晚会——《红旗颂》、交响音乐会《大秦帝国》——暨赵季平赵麟作品音乐会。
　　还曾出演过电视剧《庄稼院的年轻人》、《狙击》、《东宁特遣队》。编写剧本《居家男人》、《小西天狄道传奇》等。
 

　　青年作曲家。毕业于白俄罗斯国立音乐学院作曲系，后任教于北京电影学院声音学院。其作品包含交响乐、室内乐、独奏、声乐、影视音乐及管弦乐改编等。曾在国内外上演和展映的主要作品如：管弦乐《挽歌》、乐队协奏曲《望向夜空》、小康塔塔《明月小楼》、四重奏《西游路上》、钢琴奏鸣曲《扭动苦寂》、伊比利亚当代艺术中心《音乐美术片——迷雾》等。也曾在国家大剧院与中央电视台联合制作出品的“美丽中国”大型纪录片交响音乐会、“人民的毛泽东”纪念毛泽东诞辰120周年国家大剧院音乐会中担任管弦乐改编。

　　爵士钢琴家，作曲家。毕业于美国伊斯特曼音乐学院爵士钢琴演奏专业，师从于爵士钢琴家Harold Danko。夏佳的乐队一直以来是中国爵士乐的中坚力量，演出遍及国内外。2011年和2012年参加日本金泽市Kanazawa Jazz Street爵士音乐节，在东京著名爵士俱乐部演出。2012年3月参加南非开普敦国际爵士音乐节。2011年，在意大利罗马与著名爵士钢琴家Danilo Rea在罗马音乐厅举行双钢琴音乐会。2014年，夏佳受到加拿大爵士萨克斯演奏家Yannick Rieu的邀请，在魁北克国际爵士音乐节演出。



主演
 

孙瑞辰特邀芭蕾舞演员

　　1998至2004考入辽宁芭蕾舞团附属芭蕾舞蹈学校，2004至2008考入北京舞蹈学院芭蕾舞表演/教育专业。2012年6月参加第7届芬兰赫尔辛基国际芭蕾舞比赛获得青年男子组银奖，2013年7月参加第二届北京国际芭蕾舞暨编舞比赛（陪跳）获得最佳双人舞奖
　　主演剧目有：《过年》（中国版《胡桃夹子》）《天鹅湖》《蝙蝠》。参加演出剧目有《拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲》《贝多芬第七交响曲》《火鸟》《练习曲》《卡门》《奥涅金》《小美人鱼》《罗密欧与朱丽叶》《吉赛尔》《堂·吉诃德》《红色娘子军》《大红灯笼高高挂》《黄河》《牡丹亭》《艾斯米拉达》，《奥贝尔》《爱神》《睡美人》双人舞。现代舞作品《再见，我的挚爱》《在路上》《广陵随想》《祭》等。
　　随团出访的国家和地区有德国、法国、荷兰、英国、芬兰、瑞士、加拿大、美国、巴西、古巴、澳大利亚、韩国、香港、澳门、台湾等。

演出团体
 

国家大剧院合唱团

　　国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥，众多国际、国内优秀艺术家对合唱团进行艺术指导。团员由全国各艺术院校及海外学成的优秀学子经过严格选拔组成。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，以歌剧、音乐会演出为主要任务，并积极参与各类文化交流活动。
　　国家大剧院合唱团自成立以来，积极参与国家大剧院制作的原创歌剧《西施》、《赵氏孤儿》、《运河谣》，中外经典歌剧《白毛女》、《洪湖赤卫队》、《费加罗的婚礼》、《爱之甘醇》、《塞维利亚理发师》、《意大利女郎在阿尔及尔》、《假面舞会》、《弄臣》、《茶花女》、《奥赛罗》、《漂泊的荷兰人》、《罗恩格林》、《卡门》、《托斯卡》、《图兰朵》等二十多部作品的演出。其展现的艺术水准获得了业内人士及观众的一致好评。作为国家大剧院驻院演出团体，合唱团先后出访新加坡、韩国、日本及香港等国家和地区参加演出交流活动，获得了广泛赞誉。
　　除了歌剧的演出外，合唱团还参演了许多大型声乐作品及主题音乐会：包括《贝多芬第九交响曲》、《马勒第二交响曲》、《马勒第八交响曲》、大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》、《美丽中国》等。策划并力邀著名指挥泰斗严良堃等著名艺术家加盟打造精品系列合唱音乐会。演出曲目涵盖了世界著名合唱经典作品、各国民歌及世界经典歌剧片段。 
　　合唱团成立至今与众多著名艺术家进行了合作，并获得了大师们的赞许：世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”；指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”。在国家大剧院的舞台上，与合唱团合作演出的包括：著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、乌戈·迪安那、陈薪伊、曹其敬、廖向红，著名指挥家洛林·马泽尔、丹尼尔·欧伦、耶欧·莱维、安德烈·利卡塔、严良堃、吕嘉、李心草、张国勇，著名歌唱家多明戈、里奥·努奇、茵瓦·穆兰、胡安·彭斯、布兰登·乔瓦诺维奇、弗朗切斯科·梅利、戴玉强、魏松、莫华伦、袁晨野、廖昌永、章亚伦、张立萍、迪里拜尔、孙秀苇、和慧、李晓良等，全年演出超过百场，为推动国家大剧院的进一步发展发挥了积极的作用。

 

国家大剧院管弦乐团

　　国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。
　　新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来，他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅，并迅速得到了国际乐界的热切关注。
　　伴随他们一起经历这个过程的，有诸多优秀的音乐大师，包括：指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、弗拉基米尔·阿什肯那齐、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅尔维、耶欧·莱维、谭利华、张国勇等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、王羽佳、陈萨等，大提琴家王健等，小提琴家瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等，小号家艾莉森·巴尔松，单簧管演奏家萨宾·梅耶，打击乐演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。
　　凭借在歌剧和交响乐领域同样优秀的表现和丰富经验，他们已作为中国最优秀的两栖乐团而名闻海内外。在歌剧领域，他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界，也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。五年来，他们精彩呈现了三十余部国家大剧院歌剧制作，既包括《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《阿依达》、《奥涅金》、《奥赛罗》、《纳布科》、《托斯卡》、《图兰朵》、《费加罗的婚礼》等世界经典歌剧，也包括《骆驼祥子》、《赵氏孤儿》、《冰山上的来客》等中国原创歌剧。在交响乐领域，他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排，而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。他们在吕嘉带领下，2013年开启的全套贝多芬之旅中，展示出了对德奥古典作品的深厚偏爱和高超素养。在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”，该音乐会的现场录音也由索尼古典进行全球发行，成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们活跃在北京现代音乐节中，相继上演吉雅·坎切利、武满彻等当代重要作曲家的作品，并在2013年委约和全球首演了十位顶尖作曲家（奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼等）的新作，更通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。
　　作为极具时代精神的音乐使者，他们通过周末音乐会、艺术沙龙，和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2013年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，并与吕嘉赴新加坡、首尔、台北和澳门举行首次亚洲巡演。2014年，他们在吕嘉率领下首度巡演北美七大城市，这既是乐团发展史上崭新的里程碑事件，也堪称中国乐团在国际乐界的新突破，更以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”。
　　在以“宁静致远”为主题的2015/16乐季中，乐团的演出计划中包括《安德烈·谢尼埃》、《西蒙·波卡涅拉》、《玫瑰骑士》等十五部歌剧制作，并将在吕嘉及捷杰耶夫、莱夫·赛格斯坦、法比奥·路易斯、克里斯蒂安·雅尔维、汤沐海、吕绍嘉、张弦、洪毅全、张国勇的带领下，与戈蒂埃·卡普松、嘉博·博德斯基、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、郎朗、杨天娲等独奏家合作，为观众带来精彩的音乐会。同时，王健将作为国家大剧院2015/16年驻院艺术家，与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。
　　国家大剧院音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥，袁丁担任助理指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。
 

购票说明：

 

演出购票
　　*儿童观演事宜：1.2米以上儿童凭票观演，1.2米以下儿童（儿童专场除外）谢绝入场。
　　*退换票事宜：购票前请确认所购场次和价位。演出票一经售出，恕不退换。
　　*网站售票事宜：因票品时效性，演出当天16:30为网上售票截止时间。其中演出4天之前在官网购票可选择送票上门或前台自取服务，演出前4天以内购票可选择网上支付并在演出当天前台自取服务。
　　*以上内容包括演出（时间、阵容、节目及演出票价等）可能有变更，以最终演出为准，仅供参考。

艺术普及活动购票方式:
　　*国家大剧院艺术之友、殿堂之友、水上明珠之友会员可通过网上预订、拨打订票热线66550000，或在大剧院会员专柜进行预订。
　　*其他感兴趣的观众可到大剧院售票柜台购票，票价40元。

一、周末音乐会
　　每季度最后一个月的第一个周一，开始销售下一季度所有场次周末音乐会的票。
　　周末音乐会（包括青少年普及音乐会）票价 ：
　　会员：10元／张（每年限12场次，每场限1张） 
　　非会员：40元／张
二、经典艺术讲堂、走进唱片里的世界
　　每周六上午9点半开售下周的活动票。
　　活动票价：
　　会员：免费（每年限24场次，每场限1张） 
　　非会员：40元／张 
　　*以上内容（包括活动时间、节目及票价等）可能变更，以最终现场为准，仅供参考。

 

 

联系方式：

地址：中国·北京市西城区西长安街2号
邮编：100031
电话：66550000