今年是阿列克西斯·魏森伯格诞辰89周年，人们再一次追忆这位法籍保加利亚钢琴家光彩熠熠的一生。

阿列克西斯·魏森伯格，1929年7月26日出生于保加利亚首都索非亚的一犹太家庭。3岁时，魏森伯格开始跟随保加利亚作曲家、钢琴家潘乔·弗拉季格罗夫学习钢琴；8岁那年，举行了人生第一场公开演出。

1941年，魏森伯格和母亲试图逃离德国占领下的保加利亚去往土耳其，但不幸被捕，在保加利亚一临时集中营里关押了三个月。一名德国士兵在聆听了魏森伯格在手风琴上弹奏舒伯特而为之陶醉，于是悄悄将母子二人送到火车站，并将手风琴从窗户中递给了魏森伯格。带着这位士兵“祝你好运”的祈福，一天以后，他们俩平安抵达土耳其的伊斯坦布尔。

1945年，他们移民到了巴勒斯坦。在那里，魏森伯格跟随来奥·克斯腾贝格学习音乐，并且和伯恩斯坦指挥的以色列爱乐乐团一起，演出了贝多芬的音乐作品。1946年，魏森伯格前往茱莉亚音乐学院，师从美国女钢琴家奥尔加·萨玛罗弗继续深造。奥地利钢琴家阿图尔·施纳贝尔和法籍波兰女羽管键琴演奏家旺达·兰多芙斯卡也做过他的老师。

1947年，魏森伯格和匈牙利指挥家乔治·塞尔指挥的纽约爱乐乐团，在纽约举办了首场演出，曲目为《拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲》。同年，魏森伯格和美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪指挥的费城交响乐团合作，演出的这首曲目在利文特里特音乐比赛中赢得大奖。出于学习和教学的目的，魏森伯格在1957年至1965年间，度过了一个延期的学术休假。直到1966年在巴黎举办了一场独奏音乐会，其职业生涯才重新恢复。那一年的晚些时候，在卡拉扬的指挥下，魏森伯格在柏林演奏了《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》。卡拉扬称赞魏森伯格是“我们这个时代最优秀的钢琴家之一”。
 

魏森伯格（右）
 

魏森伯格在世界各地教授大师课程。在瑞士恩格尔贝的大师班上，他的很多学生都是新一代的钢琴家，像基瑞尔·格尔斯坦（一位犹太裔的美国和俄国钢琴家）、西蒙·穆利根、、安德烈·波诺谢夫尼（白俄罗斯钢琴家）、洛里斯·卡佩尔，以及意大利钢琴家、作曲家罗伯托·卡内瓦莱。魏森伯格还创作了钢琴作品，他的音乐剧《怀乡》，1992年10月17日在德国达姆施塔特国家歌剧院首次上演。

在经历了帕金森病痛的折磨以后，魏森伯格于2012年1月8日在瑞士卢加诺去世，享年82岁。他有三个孩子：戴维、克里斯蒂娜和玛丽亚。

魏森伯格不是那种容易被贴上标签而被定义的艺术家，他认为艺术如能够被归类、轮廓如能够清晰化，这本身就是一种矛盾。他的言论总是激起各种各样的不同评论。

应该说，魏森伯格是一位控制力坚强的完美主义者。他曾经用以下的话语总结他艺术性格上的矛盾：“合乎逻辑与热情”。这多少也说明了魏森伯格在诠释音乐作品时的本质。在拉赫玛尼诺夫《第一钢琴协奏曲》中，我们能够听到他急促冲动的表演，他喜欢采用似强大漩涡的果断力配合逻辑的稳定性，所爆发出富戏剧性的冲劲弹奏原本较平静的乐章。

魏森伯格认为钢琴家的超技能力并不同等于只会浮夸地炫技，而是让他们更能在钢琴音色上创造出富有变化的色彩。我们在他的肖邦《夜曲》里可以看到，他能够超越谱上“十分甜蜜”的记号，形成一种具小规模的戏剧性、隐然推衍的高潮——独立于谱记之外，让音乐性完全超越于技巧之上；而在斯克里亚宾的《D小调练习曲》里，他创造了一个奇幻的音乐图像，呈现了内在的音乐光环。

布莱斯·莫里森在《留声机》杂志，形容魏森伯格二十世纪七十年代早期录制的《李斯特B小调钢琴奏鸣曲》，是对这部作品最令人兴奋和最抒情的诠释。同样，魏森伯格对舒曼、拉赫玛尼诺夫以及肖邦很多作品（包括肖邦所有的钢琴协奏曲、第二和第三钢琴奏鸣曲、小夜曲以及华尔兹舞曲）的演绎，知名度都非常高。

魏森伯格的其他著名录音还包括：与卡洛·马里奥·朱利尼以及里卡多·穆蒂合作的《勃拉姆斯第一钢琴协奏曲》、和卡拉扬及柏林爱乐合作的《拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲》、和乔治·普莱特及芝加哥交响乐团合作的《拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲》。和小泽征尔及波士顿交响乐团、伯恩斯坦及法国国立管弦乐团合作的《拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲》也堪称佳作。

1965年，魏森伯格演奏的斯特拉文斯基三个乐章的《彼得鲁什卡》电影录音，也受到世人的高度赞赏。卡拉扬观看了此剧以后，立即邀请魏森伯格取代钢琴大师里赫特，参加《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》的拍摄。

      （微尘/文）