2017. 6. 3 - 8  中央音乐学院

应中央音乐学院邀请，世界著名小提琴大师伊弗利•吉特里斯(Ivry Gitlis)将于2017年6月3日-8日在中央音乐学院举办小提琴大师班及独奏音乐会。

中央音乐学院国际顶级音乐大师系列创办于2013年，所邀请的音乐家需要在四个方面国际一流，即个人艺术水准国际顶级，传承学派国际顶级，所教授和曾指导学生国际顶级，国际影响力和声誉国际顶级。顶级大师系列邀请过的音乐家中包括著名小提琴教育家扎克哈尔•布朗、科蒂斯音乐学院院长、著名中提琴演奏家罗伯特•迪亚兹、当代著名小提琴演奏家宓多里、著名钢琴家加里·格拉夫曼、费城管弦乐团艺术总监、指挥家雅尼克·涅杰-赛贡等。他们不仅来华讲学及授课，同时举行音乐会。国际顶级音乐大师系列的意义在于这些大师级音乐家不是仅仅举办单一的大师班，而是同时要在学院举行专场音乐会，让平时难得一见、富有传奇色彩的伟大音乐家能够近距离地与学院师生以及音乐爱好者深入、多层次地接触与交流，让参与者潜移默化地受到这些国际公认的权威艺术家们的影响与感染。参与上课的学生也不仅是一次上课，而是多次上课并且最后参加优秀学生音乐会。

2017年6月，伊弗利·吉特里斯中央音乐学院音乐会剪影

一九二二年八月二十五日，吉特里斯诞生于今以色列的海法市，他的母亲是一位声乐家，祖父则是合唱团的指挥。吉特里斯五岁时开始接触小提琴，由于天赋过人，三年后便在家乡举办个人的第一场音乐会，展现他在小提琴方面的优异才华。吉特里斯的天赋很快被著名的波兰籍犹太裔小提琴大师胡伯曼（Bronisław Huberman）发掘，胡伯曼推荐他到欧洲深造学习，由于吉特里斯的家境清寒并无法负担旅费，胡伯曼便以演奏会的方式来替吉特里斯筹措经费。一九三三年吉特里斯成功前往法国巴黎留学深造。

2017年6月，伊弗利·吉特里斯与黄亚蒙

到了巴黎后，吉特里斯参加了国立巴黎高等音乐及戏剧学院（二战后改名为国立巴黎高等音乐学院）的入学考试，在一百多位报考者中，以优异的表现脱颖而出，考入国立巴黎高等音乐及戏剧学院。仅仅两年后，他以第一奖的最高荣誉通过毕业考试。随后他继续深造，先后在巴黎跟随蒂博（Jacques Thibaud）、爱涅斯科（George Enescu）以及在比利时和英国跟随弗莱什（Carl Flesch）学习，奠定了日后成功的基础。

2017年6月，伊弗利·吉特里斯中央音乐学院讲座剪影

从左至右：吉特里斯、昌青、皮埃尔-马丁·约本（Pierre-Martin Juban）、高参

一九三九年，吉特里斯在欧洲展开个人的演奏事业，可惜没有多久却因二次大战的爆发而被迫暂停，法国沦陷后，他移居到英国避难，起初原本想加入皇家空军，但却遭拒绝，后来只好改在弹药工厂工作。虽然当时的生活只能勉强渡日，但吉特里斯对音乐的执着坚定不移，依然每天勤奋练习，并到英国各地做劳军的演出。大战结束后，他重新开始他的演奏事业，并和英国各地知名的乐团合作演出。他与伦敦爱乐的首演获得了巨大的成功，之后吉特里斯声名大噪，演奏不断，除了欧洲之外，更远赴澳洲、美国、加拿大等国演出，所到之处都受到热烈的欢迎。

2017年6月，伊弗利·吉特里斯指导中央音乐学院附中小提琴学生刘阔

作为当代音乐界最顶尖的演奏家之一，吉特里斯多年来艺踪处处，合作过的世界顶级音乐家及乐团多不胜数，当中包括他在五十年代移居美国期间与奥曼迪（Eugene Ormandy）指挥的费城乐团演奏的柴可夫斯基协奏曲、与塞尔（George Szell）指挥的纽约爱乐乐团演奏的西贝柳斯协奏曲等，与他合作过的欧洲顶尖乐团包括伦敦爱乐乐团、柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团等。除此之外，吉特里斯还积极参与电影与纪录片制作，曾于多部电影参演，并为经典纪录片《小提琴的艺术》作旁白。

2017年6月，伊弗利·吉特里斯中央音乐学院大师班

（从左至右：吉特里斯、于露唯、中央音乐学院附中小提琴学生刘阔）

他的演奏风格流畅自然，技巧精湛而又传承了十九世纪演奏家的即兴感与自发性，曲目从小品到大型协奏曲都掌握得淋漓尽致，广受赞誉，许多现代作曲家都为他创作音乐作品，其中包括雷尼·列波维奇（René Leibowitz）、布鲁诺·马德纳（Bruno Maderna）、雅尼斯·谢那奇斯（Yannis Xenakis）、查尔斯·哈罗德（Charles Harold）、莱昂纳多·伯恩斯坦（Leonar Bernstein）等等。

2017年6月，伊弗利. 吉特里斯中央音乐学院大师班剪影

吉特里斯热心社会事务、文化交流及教育活动, 他辉煌的音乐成就与对社会的贡献令他获得多个荣誉。一九六三年，他以音乐大使的身份访问苏联，为祖国以色列拓展外交关系，成为第一位在苏联演出的以色列小提琴家，演出的城市除了首都莫斯科之外，还包括维尔纽斯、列宁格勒、基辅和敖德萨。一九九零年，吉特里斯被联合国聘任为「音乐亲善大使」，继续以音乐推动世界和平。另外在世界各大知名的音乐夏令营及各地的大师班中，也时常都可看到他教育后辈的足迹。至今他以九十五岁的高龄依然不定期到世界各地演出和讲学，把近一个世纪的人生不屈不挠地奉献给了艺术。

BY

Ivry Gitlis

伊弗利·吉特里斯中央音乐学院大师班语录集锦

——我可能是今天和那个时代唯一的纽带！

——一天从早到晚，太阳升起到落下，没有一秒的光是一样的。

——力度的变化不是一个量的问题。

——我有一个很好的朋友，听说还挺有名，他叫海菲兹。他对我非常的好，我们一起拉五重奏，我还记得最后与他见面的两个下午，告别的时候他拍拍我的肩膀。我现在想起来都想哭。

——你会教吗？哦，你不会教，你真的明白为什么你能拉这么好吗？

——我们那个年代世界上只有两三个大的比赛，真的是非同一般的。今天比赛泛滥，很多人只能靠比赛来打开自己的事业。这对于今天的音乐世界真的是一个灾难。

——有一次大卫•奥伊斯特拉赫来巴黎，我在家为他举行了一个欢迎party。结束后我送他回酒店，他突然说: 伊弗利，我能开车吗？我说当然啊。于是他开着车，你知道60年代的老式汽车，嘟嘟嘟，他一边按着喇叭，开的很慢，灯光下我近处看他，哦，天哪，他胖的像个孩子。

——米尔斯坦什么性格？Adorable！以前在巴黎，我们晚上经常在一块拉琴，互相拉给对方听，他从来不用同样的指法。

——Always surprise ourself.

——天壤之别，只在一瞬之间。

——你，音乐，贝多芬(作曲家)，小提琴，足够了。

——最好的风格就是，一听——这就是你。

——我们生活在的世界是不自由的，只有音乐可以自由的表达任何你想表达的一切。

——巴赫也是人，我们经常把他当做神一样来看待，你能想象他一个人坐在那里写出了所有的音。但他有23个孩子，还离过两次婚，他也是凡人。所以演奏巴赫也需要浪漫。内在的浪漫。

——中国没有意识到这些年轻音乐家的意义，你们生活在这里，你们意识不到，我从外面的世界来，我告诉你他们可以是有代表性的。二战以后，西方都以为苏联每个人都是大鼻子红头发的怪物，当奥伊斯特拉赫和里赫特两位第一批访问西方的音乐家在美国演出后，改变了整个美国人对苏联认识的氛围。今天中国突然一下各个方面都非常成功，成为下一个supper power。但你们没有意识到这些年轻音乐家的意义和代表性。

——当你在演奏一首作品的时候，你要允许自己爱上这部作品。而且每一次爱的感觉是不一样的。

——不是我去找节奏，是节奏找我。

——你演奏一个作品，要尽可能的感觉这部作品就是专门为你写的。

——我们很幸运，我们是音乐家。音乐帮我们打开了一扇门，这一扇门或许是一些不了解音乐的人到生命终结也打不开的。

——在台上容易着急往往是因为运弓的分配不恰当。

——我们今天演奏的音乐是过去的延续，不是创造一个突然从天而降的东西。当你在演奏贝多芬的音乐的时候，甚至也不是贝多芬，而是来自宇宙，你知道有很多的宇宙。就像一个孩子的诞生，在他出生前，生命已经开始了。

——每一个音符都有它的生命，不管长与短，都是它的终生。我们要给予它呼吸，和共鸣。

——伊弗利•吉特里斯 Ivry Gitlis

”

预告

吉特里斯6月8日大师班及优秀学生音乐会

（最后一天）

大师班时间：14:00 - 18:00

优音乐会时间：19:30 - 21:00

地点：中央音乐学院歌剧音乐厅

(大师班、音乐会对外开放，请出示教师证、学生证或一卡通、身份证免费入场)

文：周全（Danny Zhou）

图：韩军／Pierre-Martin Juban