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钢琴“基本练习”:练什么、如何练?
2020-01-18 12:18:00 发表 | 来源:音乐周报

 

 

 

 

文 | 石叔诚

 

 

在立足于基础并展望了前景之后,我们再回头来研究具体的学习方法。我想借用大家熟知的《业余钢琴考级》的科目分类论述。目前国内有多家考级机构,选用的教材各有不同,而且都会周期性调整。但总的科目内容万变不离其宗,即:基本练习、练习曲、复调乐曲、乐曲一或两首。之所以这样分类组合,是为了学生的全面发展而设定,具有科学性、专业性,也是国际上普遍采用的。从这点来看,绝不包含所谓“业余”的概念。那么我们就首先要搞清楚,从每一项课题中主要学什么东西?每一项的侧重点是什么?

 

首先来说基本练习。它的目的是锻炼手指的弹奏能力,这点不言而喻。但如果只是将考级规定的条目练熟并“过关”,却未必有多大用处,还是要看怎么练。基本练习的主要内容是二十四个大小调的音阶与琶音。貌似简单的音阶、琶音自我们初学钢琴就开始练习,却又几乎永远练不到十全十美。有一次与另一位演奏家交谈,我说我现在感觉最难弹好的就是全部在白键上的C大调音阶,不料他竟大有同感。许多伟大的钢琴家会终生坚持每天足量的基本练习,实不足为怪。对学生来说,应该通过每日的基本练习获得什么呢?如何练呢?

 

一、指法要正确。

 

谱上都有,只要一个八度对了就固定不变。这点做到不难,却容易忽略,随意用指法必定会养成坏习惯。记得我在小学时期,左手C大调琶音(及和弦)C-E-G-C顺手就用了5-3-2-1的指法,直到中学弹到贝多芬奏鸣曲时才被发现,为了将3指改成4指,花了很长时间,后悔莫及。

 

二、要求整齐、均匀。

 

整齐与均匀都是基本练习中重要的质量要求,都需要用耳朵来认真检查。是否整齐比较容易听出,而是否均匀则需要更集中注意力。要提醒的是,我们通常只注意时间上的平均,忽略了对音质均匀一致的要求。这包括双手每个手指的触键力度、下键速度、离键时机等动作的练习。这些动作是导致声音是否均匀的决定因素,是最重要也是最难的。这样的练习同时也锻炼了耳朵对于声音质量的辨别能力。我之所以觉得C大调音阶很难,就是因为我的耳朵对我的手指声音质量的均匀总是不满意。

 

三、注意改毛病。

 

每个学生都会在弹奏方法上存在不同程度的毛病和弱点,如指尖关节塌陷、手腕过低、肘部摇动、手臂过度紧张……林林总总因人而异、因时而异。对待这些通常的毛病,诸如不正确的坐姿、琴凳的高低、身体与钢琴的距离、弹奏的基本手形、不良的弹奏方法等,一定要集中在基本练习中解决,而不必在其他乐曲中揪住不放。因为只有在基本练习时我们才可能将全部注意力集中在这方面。更由于在基本练习时不用看乐谱,可以耳眼并用。通过基本练习养成良好的手形并改正不良的弹奏习惯,也养成用耳朵监督每个音的习惯。在基本练习中形成了好的习惯,自然会体现在所有乐曲的演奏当中。

 

四、讲究练习方法。

 

既要改毛病,就一定要“对症下药”。有人手指软且无力,却天天在琴上轻弹快跑;有人左手不灵活,却天天盯着右手练,左手跟着混;有人触键不到底声音不结实,却一味追求抬高手指……不讲方法的练习,肯定是在浪费时间。至于用什么方法那就要动动脑子自己找,绝不能只认准一种方法死练。包括人人尽知的“慢练”,恐怕也有不下一百种的慢法。我无法开出一剂医治百病的药方,因为病症不同用药肯定不同。基本练习无疑是在开拓我们的手指基本功,同时也是在开拓我们大脑发现问题和解决问题的能力。

 

五、熟悉键盘、学习基本乐理知识。

 

这点非常重要,却很少被注意和提及。我见过不少业余考级的通过者,二十四个大小调的音阶、琶音都弹过了,却搞不懂什么是大小调,搞不懂什么是主和弦什么是和弦,甚至回答不出什么调用什么调号。这真是极大的浪费!因为这些基本的音乐知识几乎是不用任何辛苦,不多花一分钟就可在基本练习的过程中顺势而知。但下面的一个课题就需要主动进行练习了,这就是固定调概念和首调概念的问题。

 

我自幼(学钢琴前)就喜欢唱歌,也会读识简谱(简谱即为首调),直到进音乐学院附中才通过视唱练耳课学习了固定唱名。一直以为首调唱名人人都会,后来才发现很多琴童竟完全没有首调概念,再后来更奇怪,也有不少专业钢琴家也不会。究其原因,我发现凡于启蒙就学五线谱弹钢琴的人多为固定概念,而启蒙于唱歌的人多为首调概念。究竟是首调概念好还是固定调概念好?对这个问题在音乐界以至国际上都有争论。我认为,必须二者都学、都会、都用。可能大家都知道,有人已具备了很高水平的演奏能力,却没有在钢琴上即兴伴奏的能力;而有人只凭一纸简谱就可以在任何调上任意演奏或即兴伴奏。其中的区别就在于后者既有固定调概念也有首调概念,并具备了熟练的首调与固定调的转换能力。

 

获取这种能力,最经济的办法就是利用我们每日的基本练习,即在我们重复练习各调的音阶与琶音时,在练习技术的同时加进首调概念的训练。例如,当练习D大调音阶时,手弹D-E-#F-G-A-B-#C-D,而心中唱的是do-re-mi-fa-sol-la-si-do;练习E大调属七和弦的琶音时,手弹B-#D-#F-A-B时,心中唱的是sol-si-re-fa-sol……经过一个阶段这样的练习后,你可以对自己做个测试,试试能不能立刻在琴键上弹出bD大调中的sol(bA),A大调中的主和弦do-mi-sol(A-#C-E)等,如果能达到不经过计算和寻找而信手弹出,就说明你已基本具备了首调与固定调的转换能力。

 

我之所以在这个问题上说的比较多,不仅是针对未来的专业钢琴家,而且更多是对“业余”的学琴者。试想,如果哪天学校老师请你为大家唱歌弹个伴奏,你是回答“对不起,我不会,我只会弹莫扎特奏鸣曲”,还是“对不起,我只能用C大调弹”?总之,要在基本练习中避免只求弹熟或死记硬背来应付考级。如能做到我以上的几点提示,哪怕每天只专心练十分钟,持之以恒,必有收获。

 

 

 (本文由清华大学出版社授权刊登)