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2015高校音乐教育：新变革迎来新格局
2016-01-15 03:05:26 发表 | 来源：音乐周报

    2015年对于中国高等音乐教育，是丰收的一年、热闹的一年，有自上而下的政策变化，也有各专业高校内部自发性的变革。2015年，中外合作办学的力度加大、独立建制的音乐学院队伍壮大，立体、多元化的艺术实践活动规模扩大、规格提升，各校的音乐专业教学改革不断推陈出新。

 “特长生”变身“高水平艺术团”
 根据教育部《关于做好2015年高校部分特殊类型招生工作的通知》(教学司〔2015〕1号)，2015年1月，北京市招生委员会发布了《关于做好2015年高校高水平艺术团在京招生工作的通知》。此文件对于高校学生高水平艺术团参加全市统测做出了详细的要求和规定，其中，凡拟报考高水平艺术团的考生均须参加全市统测，并参加拟报考高校的艺术测试(或认定)；只有全市统测及招生高校测试(或认定)均合格的考生方能取得高校高水平艺术团特长生资格。
 点评：“艺术特长生”这个词从此将成为历史，虽然原来“艺术特长生”概念的内涵并没有发生改变，但是这个概念被赋予了一个新的名称“高校学生高水平艺术团”。例如，原来的“清华大学艺术特长生”将被称为“清华大学学生高水平艺术团”，教育部批准的可在全国招收高水平艺术团的53所高校就是原来的53所可在全国招收艺术特长生的高校。
 
 中国专业音乐院校　艺术实践联盟成立
 由上海音乐学院牵头发起的“中国专业音乐院校艺术实践联盟”于5月7日正式成立，该联盟由上海音乐学院牵头召集，中央音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、沈阳音乐学院等9所音乐学院组成，它搭建了一个具有可持续发展性的高水准艺术实践平台，实现各院校艺术实践交流的无缝链接。
 点评：中国音乐学院、星海音乐学院等各高校纷纷推出了内容丰富、形式新颖、不拘一格的艺术实践系列活动，展开了跨越专业、跨越学校的多角度合作，实践的深度、广度前所未有，为了提高学生参加艺术实践活动的积极性，各校也使出了自己的“绝招”。
 
 浙江音乐学院正式招生
 9月28日，浙江音乐学院（筹）正式迎接新生入学，来自全国各地的795名本科生、67名硕士研究生走进浙音的新校园，新校区总体呈蝴蝶造型，校园建筑以黑、白、灰色调为主，图书馆是一把盘旋而上的“竖琴”，舞蹈楼的造型是钢琴，体育馆是一台正在演奏中的手风琴。
 点评：从杭州师范大学转制而来、在此基础上筹建的浙江音乐学院，成为国内又一所独立建制的音乐学院。它不仅拥有被誉为“中国最美音乐学院”的高大上的建筑、基础设施等硬件设备，也有从海内外公开招聘而来的实力较强的师资队伍。它的优势在于省内经济发达、交通便利、城市环境优美，对于老师和学生都富有吸引力。未来，它将与上海音乐学院、苏州大学音乐学院等共同承担起江、浙、沪一带高等音乐专业教育的重任。
 
 首批外籍教师抵达哈尔滨音乐学院
 11月15日晚，哈尔滨音乐学院聘任的俄罗斯圣彼得堡音乐学院专业教师正式抵达，开始专业课程教学。这首批8名教师分别为钢琴、钢琴伴奏、小提琴、大提琴、长号、圆号、声乐、指挥专业，均为副博士，其中，钢琴副教授布格里诺夫-维塔利耶担任钢琴系主任，小提琴副教授费得琴科-里索担任管弦系主任，至少两年时间从事专业教学，人数将达到20名。
 点评：哈尔滨音乐学院以哈尔滨师范大学音乐学院为建校基础，引进俄罗斯优质音乐教育资源，它是黑龙江省惟一独立建制的音乐学院，也是继吉林艺术学院、沈阳音乐学院成立多年之后，东三省的又一座专业音乐艺术高校。它的优势在于，依托中俄战略合作背景和哈尔滨深厚的音乐文化传统，凸显中俄合作办学特色，国内首个全施坦威钢琴学院，师资力量较强，将逐渐成为黑龙江省乃至中国音乐艺术人才培养新摇篮以及中俄两国高等教育和文化艺术交流新载体。
 
 天津音乐学院茱莉亚研究院揭牌
 9月28日上午，天津音乐学院茱莉亚研究院揭牌，标志着中美合作创办的首个高水平艺术教育学院正式启动。该研究院位于天津滨海新区的于家堡金融区，它将开展研究生层次的教育，学制为两年，设有管弦乐演奏、室内乐演奏、钢琴艺术指导三个专业方向。
 点评：天津音乐学院茱莉亚研究院（筹）的设立，是天津自由贸易试验区建设的一个重要成果，也是天津市与教育部共建教育国际化综合改革试验区的一个重要标志，有助于进一步提升天津音乐、艺术教育水平，培养更多高素质艺术人才，有助于促进天津文化事业发展和文化产业升级，对于促进中美教育交流合作具有重要意义和深远影响。
 
 原创歌剧、音乐剧火热上演
 2015年，多部由专业音乐院校推出的原创歌剧、音乐剧，如北京大学歌剧中心的《雷雨》、沈阳音乐学院的《革命人永远是年轻》、上海音乐学院的《海上音》、中国音乐学院的《或许明天属于我》、厦门大学音乐学院的《大风歌》、西北民族大学音乐学院的《文成公主》、中央戏剧学院的《家》、天津音乐学院的《岳飞》等，高校演出的舞台上精彩异常。
 点评：注重原创是个好现象，不仅剧本更具有本土的人文情怀、音乐中含有更多中国元素，排演歌剧本身对于高校的各个专业都是一个难得的锻炼机会——声乐专业的学生提升了舞台表演能力、器乐专业学生增加了实践经验，舞台美术、艺术管理等相关专业资源得到充分地调动与配置。
 
 音乐节、比赛多层次立体呈现
 今年，数百场音乐节在国内各专业音乐学院乃至综合性大学中上演，从中央音乐学院的首届小提琴音乐节、广西艺术学院的东盟音乐周、天津音乐学院“五月音乐季”、华东师范大学的“大厦舞台”等等，不胜枚举。一个音乐节中往往涵盖了比赛、音乐会、大师班、研讨会等多层次的内容，以立体的形式呈现。
 点评：音乐节与比赛、大师班已经“你中有我、我中有你”难分彼此，其中，大师班规格越来越高，不仅有大师讲座，还包括器乐工作坊和音乐会。专业比赛规模越来越大，例如，第五届全国高校音乐教育专业钢琴比赛，参赛人数已近千名；国际影响力越来越强，如四川音乐学院的“阳光杯”学生作曲比赛，每年有二十多个国家与地区的专业院校学生参加。

 
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