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鼎艺团携手三大民乐名家开幕音乐会《名家风采》大放异彩
2016-04-12 19:46:44 发表 | 来源：中国音乐网

    《名家风采》是鼎艺团2016年新乐季的开幕音乐会，同时也是郭勇德先生第一次担任这个系列演出的指挥。2016年，华乐界德高望重的郑朝吉博士荣升为乐团荣誉总监，郭勇德先生则接任鼎艺团首席客卿指挥。
  由滨海艺术中心与鼎艺团联合制作的《名家风采》将在2016年4月24日（星期日）于滨海艺术中心音乐厅举行。这场演出邀请三位享负盛名的中国华乐名家——张维良（笛子）、周望（古筝）和薛克（二胡）同台演出。
 
 
 《名家风采》以举办了多年，前三季曾邀请多位名家如陆春龄、王国潼、冯少先、龚一、于红梅、杨维、王中山、王蔚、王次恒、姜克美等。《名家风采》音乐会以成为新加坡华乐乐坛举足轻重的音乐盛会。为了响应观众们前三季的热烈支持，鼎艺团将为热爱华乐的观众推出《名家风采》演出的第四个系列。除了为观众带来《花泣》、《西部主题随想曲》、和《兰花花叙事曲》等多首经典曲子，三位演奏家也将首次合作，一同演绎著名作曲家顾冠仁先生的《江南风韵》。
 
 
 张维良，著名笛、箫、埙演奏家，有着“笛王”的称号。曾在英国皇家音乐厅举办三次独奏音乐会， 出访欧亚美非数十国举办音乐会。
 
 周望，中国中央音乐学院教授，在多年的教学实践中培养了众多优秀古筝演奏人才，她的学生们不仅在重大比赛中获得金奖，并且仍活跃在当今国内国际舞台上。
 
 薛克，二胡演奏家，中国中央音乐学院教授。薛克的演奏音色细腻纯美、热情奔放、个性鲜明，是极具爆发力的中生代二胡演奏家。
 三位演奏家将演绎多首经典作品，鼎艺团也将在新加坡首演，由王丹红女士为室内乐创作的《草原天地》。除此之外，三位演奏家还会与观众分享生活点滴与音乐道路上的心路历程，并以中英双语的方式进行简短访谈。
 
 
 演出曲目
 
 《兰花花叙事曲》（二胡）
 《西部主题随想曲》 （古筝）
 《花泣》（笛子）
 《京调》（室内乐）
 《草原天地》（室内乐）（新加坡首演）
                         

 鼎艺团
 
 2007年成立的鼎艺团, 希望通过演奏华乐传统音乐与跨流派现代作品, 弘扬与推广华乐室内乐。成立翌年, 鼎艺团在新加坡全国华乐比赛中荣获合奏小组总冠军; 2009 年在兰戈伦国际威尔斯诗人与音乐家节民族器乐比赛中夺魁; 2011年在第28届上海之春国际音乐节的海内外江南丝竹邀请赛中荣获银奖。 
 由二十名乐手组成的鼎艺团,多数团员受过南洋艺术学院音乐系的专业训练, 其中不乏在国内外多项大奖赛中夺冠的优秀演奏家。 
 鼎艺团在短短几年内, 先后荣幸邀得多位乐坛名家同台演出，并成功首演多首由海外和本地作曲家创作的优秀室内乐作品。2012年，鼎艺团首次举办新加坡国际华乐室内乐作品创作比赛与论坛——作弹会，评委与演讲者包括周龙（美国）、唐建平（中国）、王建民（中国）、霍尔森（英国）、陈锦标（香港），何仲实（新加坡）、许美端（新加坡）、吴多才（新加坡）、钟启荣（马来西亚）。通过几天的比赛，成功发掘了不少青年作曲家与优秀作品，为新加坡积累了许多华乐室内乐曲目。鼎艺团在2013年与滨海艺术中心成功联办首届鼎艺华乐室内乐节，与诸多受邀的著名团体共谱一场音乐盛宴，他们包括来自中国、台湾及澳门等团体。 
 近年，鼎艺团在教育拓展方面的贡献不少，屡次举办多场户外演出与活动，极力推广华乐室内乐。鼎艺团与滨海艺术中心联合呈献的《艺想天开》系列音乐会，让小朋友们认识与了解华乐室内乐。在乐龄群体方面，鼎艺团也举办《养生音乐—快乐指挥棒音乐会》，通过指挥操帮助乐龄人士锻炼身体，同时进一步接触音乐。 
鼎艺团也被邀请出访参加兰戈伦国际威尔斯诗人与音乐家节、上海世博会、菲律宾艺术节、2012年亚细安艺术节、婆罗洲世界音乐节、砂拉越雨林世界音乐节、日惹国际表演艺术节2014、2014桃园国乐节和2015第十届乌兹别克萨马尔罕国际音乐节— 东方之音等。2015年暨新加坡建国50周年之际，鼎艺团受新加坡驻德国大使馆之邀赴柏林 Heilig-KreuzKirche教堂呈献专场音乐会。同年8月，鼎艺团受邀到苏州和无锡呈献缅怀李光耀暨新加坡建国50周年庆《花园中的新加坡》音乐会。 11月时，鼎艺团非常荣幸地获邀到国宴上为中国主席习近平先生献上富有本土色彩的音乐。 
 鼎艺团也在英国、德国、马来西亚、香港、台湾、中国、乌兹别克斯坦等国家和地区成功举办多场演出。 
 鼎艺团是新加坡国家艺术理事会常年补助计划（2013-2016）的受益团体。
  
 
 郭勇德  指挥
 
 郭勇德是新加坡国家艺术理事会青年文化奖（2002）及文化领航发展奖助金（2013）得主，曾获艺术理事会海外奖学金、李氏基金及新加坡福建会馆奖学金，到上海音乐学院攻读学士课程。期间他分别向著名打击乐专家兼理论家李民雄及薛宝伦学习中国传统打击乐和西洋古典打击乐。他也曾拜师李真贵、安志顺和朱啸林等多位打击乐名家。1997年毕业后回国并加入新加坡华乐团为打击乐首席。
 郭勇德也向新加坡文化奖得主郑朝吉和中国名指挥家夏飞云学习指挥，并曾在多项指挥训练工作坊与大师班中，向多位名家大师学习，其中包括葉聰、Kirk Trevor、Colin Metters、Harold Farberman、Johannes Schlaefli、Marc Kissoczy、Oleg Proskurnya、以及Leonid Korchmar等。
 2003年，郭勇德获选为新加坡华乐团第一位指挥助理，正式展开其专业指挥生涯。隔年他受委为新加坡华乐团助理指挥，并担任新加坡青年华乐团指挥。2005年7月，他担任在我国举行的世界铜管乐协会开幕音乐会指挥。2006及2013年，他带领并指挥新加坡青年华乐团在台南国际艺术节和台湾竹堑国乐节的演出。
 2006年获国家艺术理事会颁发的海外奖学金及新加坡福建会馆奖学金的支持下，前往瑞士苏黎世艺术大学攻读指挥高级进修文凭。除了中国、台湾和香港的华乐团，他也曾客席指挥过多个欧洲交响乐团，包括捷克的马伦巴Westbohmisches Symphonieorchester 、卡罗维发利交响乐团及布拉格 Berg Komorni Orchestra。 2007年，他完成了在俄罗斯圣彼得堡举行的国际高级指挥课程。郭勇德于2008年被擢升为新加坡华乐团的副指挥。2013年委任为驻团指挥。勇德所开创的儿童与青少年音乐会，集编剧，导演，演员，主持和指挥于一身，更已成为华乐界的品牌节目。
 也是新音乐重要推手的郭勇德，曾担任鼎艺国际华乐室内乐节艺术总监、并策划华乐室内乐国际作曲大赛，推展华乐的新作。2008年开始与鼎艺团合作，多次带领乐团海外演出。此外，也常受邀海内外校际与国际器乐比赛评委，以及专业乐团考核评委。郭勇德目前也是新加坡艺术学院及南洋艺术学院的兼职教师、新加坡管理大学华乐团音乐总监以及新加坡顶尖华乐室内乐团鼎艺团指挥。
 
 张维良
 
 张维良，著名笛、箫、埙演奏家、教育家、作曲家、中国音乐学院教授、博士生导师、北京音乐家协会副主席、中国竹笛学会会长、文化部高级职称评委、中国音乐学院学术委员会副主任。历任中国音乐家协会常务理事、民族音乐委员会副主任、中国音乐学院国乐系主任。
 2015年荣获北京市“高层次创新人才教学名师”奖；2014年荣获教育部国家级教学成果一等奖； 2011年荣获北京市“教学名师”称号；2010年荣获北京市劳动模范称号； 2010年荣获国家教育部优秀“民族器乐教学团队”带头人称号。
  2010年荣获文化部全国民族器乐作品创作比赛《花泣》优秀奖；2008年担任第29届奥运会开幕式音乐创作。2003年创作的《竹梦》音乐荣获文化部全国舞蹈大赛音乐创作一等奖；2002年古筝与电子音乐《沧浪秋吟》荣获中央电视台“新光奖”一等奖；2002年荣获北京市“德艺双馨”奖；2001年舞蹈《缘》荣获俄罗斯世界舞蹈大赛金奖（担任音乐创作）；2000年舞蹈《庭院深深》荣获中国电视舞蹈比赛一等奖（担任音乐创作）；1987年出版中国第一张激光唱片《箫的世界》（CCD8701）并获中国金唱片奖；笛子独奏曲《南韵》荣获全国第六届器乐创作比赛三等奖；1987、2009、2011年在全国江南丝竹比赛中连续三届荣获一等奖；1982年文化部全国民族器乐比赛（笛子组）荣获第一名。
 曾在英国皇家音乐厅举办三次独奏音乐会，与法国里昂电子音乐中心合作和研究电子音乐制作，在美国卡内基音乐厅和林肯音乐厅、意大利米兰威尔第音乐厅、巴黎梅西安音乐厅、维也纳金色大厅、卢森堡音乐厅、埃及开罗歌剧院等举办音乐会，出访欧亚美非数十国举办音乐会。 
 发表专著：《竹笛艺术研究》、《中国竹笛教程》四册。论文：《中国笛乐文化发展的透视》、《张维良谈中国音乐发展》、《关於艺术院校改革的思考》——等十馀篇在国家一级报刊上发表。
 出版唱片：《箫的世界》、《张维良的吹管艺术》、《花泣》、《殇》、《别梦》、《喜相逢》、《问情》、《天幻箫音》、《问天》、《醉笛》、《茶雨》、《红叶》、《茶禅一味》、《茶诗》、《牧民新歌》、《蝴蝶梦》、《鹰之恋》、《行云流水》、《渔舟唱晚》、《莽原》、《圆梦》、《箫的叙说》等。创作的各类作品120余部。 
 

 周望
 
 周望，中央音乐学院教授，民乐系弹拨教研二室主任,硕士研究生导师，中国音乐家协会中国古筝学会副会长, 中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副会长, 陕西筝派重要代表人物。
 周望曾先后师从周延甲、高自成、曹正、项斯华、范上娥、杨秀明等各派著名筝家，将南北派各地方风格韵味融于一身。从1977年进入中央歌舞团开始一直活跃在国内外乐坛上。1982年获全国民族器乐观摩比赛一等奖。1986年获首届江南丝竹创作与演奏集体一等奖。1979年应中国唱片社之约首次录制出版陕西筝派经典代表作《秦桑曲》。此后陆续大量录制出版陕西筝乐作品30余首以及现代筝乐创作作品，为创立秦筝陕西流派演奏艺术做出重要贡献。
 周望多次以国家级演奏家、专家学者身份出访港、澳、台及东南亚、日本、美国、欧洲各国讲学、演出。作为中国十大民乐演奏家多次代表文化部赴海内外巡回演出。多次在国内及海外成功举办师生音乐会，2005年出版发行DVD《名师周望教学表演艺术黄金十四年》师生音乐会，2007年至2009年在中央电视台CCTV15音乐频道主讲电视古筝教学《音乐告诉你---周望讲古筝》在国内和海外产生广泛影响。2012年3月应邀赴美国麻省理工学院举办古筝讲学。2014年5月应邀在台北中山堂中举办《西北筝峰》古筝专场音乐会；同年10月应邀参加“普林斯顿中国国际音乐节”担任评委，同时在美国卡耐基音乐厅演出。
 周望曾在国内国际重大比赛中多次担任评委、评委主席。在多年的教学实践中培养了众多优秀古筝演奏人才，她们不仅在重大比赛中获得金奖，并且活跃在当今国内国际舞台上。多次荣获优秀园丁奖，并在2012年、2013年连续获得中央音乐学院颁发的拔尖创新人才优秀导师奖及荣誉证书。
 周望注重对传统音乐文化的积累与传播，演奏教学40多年以来出版发行多部传统流派经典名曲：《高山流水》、《名家名曲·北派古筝精髓》、《传统古筝专辑》、《中央音乐学院海内外古筝考级曲目1-9》（合作）、《古筝名曲解析》、《古筝教程》等CD古筝专辑以及多套由自己编写、演奏、主讲DVD教学光盘。发表学术论文《秦筝秦人 秦声》、《古筝名称及其由来》。
 出版专著《周延甲古筝曲选》、《古筝速成演奏法》、《古筝考级演奏教程》。创作方面整理改编陕西风格筝曲，如：《欢音曲》、《老龙哭海》、《明妃怨》（古筝、二胡二重奏）等。并与黄枕宇老师合作创作《西部主题畅想曲》、《映像》、《声声慢》等现代筝曲。作为中国古筝领域的演奏家、教育家，业绩被收入《中国音乐家辞典》、《中国名人录》等典籍。 
 

薛克
 
 薛克，二胡演奏家，中央音乐学院教授、硕士生导师、中国音乐家协会会员、中国音协二胡学会常务理事。
 1978年考入中央音乐学院附小，师从严忠宣、刘振华先生。1980年升入附中，师从冯志皓先生。1986年考入中央音乐学院本科，随冯志皓、蒋巽风、许讲德先生学习，其间还得到了蓝玉菘、王国潼、张韶、刘长福等先生的悉心指点。1990年进入中央民族乐团工作。1996年调入中央音乐学院民乐系任教。指教严格，所教授学生多次在全国大赛中获大奖，曾被评为优秀青年教师。参加了全国二胡考级示范光碟及磁带的录制编写工作；录制了《弦索十三套》传统音乐演奏专辑；《刘文金作品精选》；编写了《二胡风格练习》一书，被列为“211工程”教材立项项目，已由人民音乐出版社出版。
 近年来参加了芬兰亚洲艺术节、法国亚洲艺术节、澳门国际音乐节、全国二胡精英荟萃演乐会、刘文金作品音乐会、深圳交响乐团新年音乐会等演出。2005年在台南音乐厅举办了“雅客之音”音乐会，2006年在山西举办了“晋阳之夏”和“名家名曲”二胡音乐会，均获得极大的成功。       
 1995年获国际民族器乐独奏比赛二等奖，2003年荣获第三届政府最高奖《金钟杯》二胡比赛成年组金奖 。薛克的演奏音色细腻纯美、热情奔放、个性鲜明，是极具爆发力的中生代二胡演奏家。

 
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