音乐是我们生活中不可缺少的调味剂，枯燥的时候听一听，生活也会变得豁然开朗。
音乐的种类也分很多种，但最具有生命力的，往往是那些能够直击心灵的作品，歌词可能很质朴、不华丽，但是却能够打动人的内心。
在笔者的记忆中，一般像这类有“生命力”的歌手，要么成了音乐教父，再不济也是一个当红明星。
不过，却有那么一个人，他以沙哑的嗓音席卷了一个时代，他的歌曲能够引起大家的共鸣。可是，他的结局却以黯然离场而落幕，让人看得有点伤心。
此人就是刀郎，一个平凡而又不平凡的人，今天，咱们就来聊聊他的故事。

　　1971年，刀郎出生在四川内江，一个普通的艺人之家。
从小他便开始接触各种乐器，也比较喜欢音乐，16岁初中还未毕业的时候，就开始到一个歌舞厅去驻唱、学习。
2年后，年龄满18岁，开始在各地走穴，去过成都、重庆、西藏、西安等，这样的日子又过去了两三年。
彼时，刀郎还组建了自己的乐队，名字叫做“手术刀”乐队，巴蜀笑星廖健当主唱，刀郎是一个键盘手。
可惜，驻场歌厅的生意并不怎么好，乐团一晚上才能挣20块钱。后来，乐队就解散了。

　　1991年，刀郎来到海南，在这里他与几个乐手组成了“地球之子”乐队，他依旧是键盘手。刀郎很有才气，在那里很快就混出了名气，还认识了现在的妻子——新疆姑娘朱梅。
在海南一共混迹了4年，迫于生活的压力离开了。因为妻子是新疆人，1995年刀郎便陪着妻子去了新疆，那里也成为了刀郎的发迹地。
在新疆，刀郎接触了不少民族音乐和民族风情，给他的创作带来了不少的灵感。同期，他还成立了自己的音乐室——西北音乐工作室。
此后，刀郎开始独立创作音乐，也制作了不少具有“民族色彩”的音乐专辑，音乐作品《西域明珠》还获得了中国音乐电视铜奖。

　　不过，在这个时期刀郎最有名的唱片，还要数《西域情歌》。
这张专辑中，收录了11首由刀郎翻唱的“西域情歌”，像《康定情歌》、《虹彩妹妹》、《花儿为什么这样红》，都收录在此专辑中。
刀郎的声音虽然很沧桑，但是也有一种细腻、丰厚之感，唱出的情歌很有质感，直击人的心灵深处，在新疆一带非常受欢迎。
该专辑发行之后，销量一共达到了11万张。同时，凭借此专辑，刀郎还在新疆举行了6场大型演唱会。
这样的盛况在此前的新疆是史无前例的，足见刀郎、《西域情歌》对天上南北民众的影响之大。

　　《西域情歌》之后，刀郎开始与全国市场进行接轨，“刀郎”这个名字也开始被大众所熟知。
2001年，刀郎东拼西凑发行的第一张专辑，仅仅只卖了2000多张，遭遇了巨大的失败。之后，他开始泡图书馆，走穴戈壁滩、维吾尔族老百姓家中，寻找创作灵感。
终于在2004年，发行了独属于自己的原创专辑《2002年的第一场雪》。在没有任何宣传的情况下，该专辑火遍了新疆，随后又传遍全国，风靡大江南北。
唱片A面的第一首歌《2002年的第一场雪》，是该专辑的主打歌，创作灵感来自于是2002年一个下雪的深夜。
当时，同行的朋友说了一句这是“2002年的第一场雪”。听到这句话后，刀郎非常有感触，不久便写下了这一首歌。

　　歌词：2002年的第一场雪、比以往时候来的更晚一些、停靠在八楼的二路汽车、带走了最后一片飘落的黄叶......
歌词很简单也很平凡，但却饱含着刀郎的所见所闻所感！同时，每一次填词，都需要经过严格的审查，因此这首歌才会花费两年的时间。
台词中的“八楼汽车”，并非是行走在八楼的汽车，而是新疆就有那么一个汽车站点叫做“八楼”。
这首单曲最红的时候，大街小巷、手机铃声、商场音乐等都是它。据不完全统计，《2002年的第一场雪》正规渠道销售量达270万张，盗版销售量达1000多万张。

　　除了这首歌之外，该专辑中《冲动的惩罚》也是走红一时的歌曲。
《冲动的惩罚》：那夜我喝醉了拉着你的手、胡乱地说话、只顾着自己心中压抑的想法、狂乱地表达、我迷醉的眼睛已看不清你表情、忘记了你当时会有怎样的反应......
这也是刀郎的原创作品，灵感来源于刀郎本身的经历。当时，他喜欢上了一个心仪的女孩，本以为可以执子之手，不曾想胡乱的追求换来的却是拒绝。
这件事情给刀郎带去了无尽的惋惜和后悔，随从“本心”，于是便创作出了这首单曲。歌词很有深意，小编是中学时代听的，想想都是满满的回忆。
2005年，这首《冲动的惩罚》还获得了十大中文金曲全国最受欢迎中文歌曲铜奖 。

　　
相比于前两首，《情人》的传唱度虽然不高，但也是火了一个时代。
《情人》：你是我的情人、像玫瑰花一样的女人、用你那火火的嘴唇、让我在午夜里无尽的消魂......
第一张原创专辑爆红后，2006年，刀郎又发行了两张专辑《谢谢你》和《披着羊皮的狼》。
专辑《谢谢你》是一张“翻唱专辑”，属于刀郎对粉丝们的回馈，而《披着羊皮的狼》专辑中的同名单曲《披着羊皮的狼》却是刀郎自己的原创。
歌词：我确定我就是那一只披着羊皮的狼、而你是我的猎物是我嘴里的羔羊、我抛却同伴独自流浪、就是不愿别人把你分享......
这首歌也是那个时代非常流行的一首，节奏感很好、表白最为合适，校园中基本人人都会唱。

　　从2004年到2007年这三年中，刀郎可以说是红遍了全国。过春节的时候，几乎每一条街道上，都可以听到他的一两首歌。
他的歌非常具有生命力，带着西北独有的苍凉，声线也非常具有穿透力，和那些红火一时的“网络神曲”有着本质的区别。
虽然很粗糙、直接，甚至还带有一股“泥土子”味，但是却很接地气，将“另一种审美”带到了大众的面前。
李宗盛曾评价过他的歌：他的歌简单直率，有一种触动听者灵魂的力量。后来，两人甚至还合作过一张专辑，但是销量却不怎么样。

　　李健也很欣赏刀郎，他说：许多人认为网络歌曲、民歌上不了台面，但从某方面来说，流行音乐也是民歌的一种，刀郎的作品就很有音乐性，是一种当代的主流音乐。
李宗盛、李健两人说得非常有道理，一个音乐人想要脱颖而出，并不一定要迎合市场，做出自己的特色才是最重要的。刀郎的音乐风格就是民族+流行，还有不加修饰的嗓音，这让人很喜欢。
爆红的时候，刀郎并没有利用粉丝去宣传自己，反而还很低调，甚至在作曲、作词上还会听取粉丝们的意见。
他说：“我戴上帽子就是刀郎，摘了帽子就是罗林，摘了帽子走在大街上没人能认得出我来”，这才是一个纯正的音乐人。

　　2008、2009年匆匆而过，2010年算是刀郎的终结之时吧！
当时，刀郎已经非常红了，但是有那么一部分人对他不认可，高晓松将其称之为“士大夫阶层”。
他说：从属于士大夫阶层的人，排挤那些非大学出身的人，企图以精良的制作引导大众，刀郎的成功让这种“引领”成为笑柄。
在“十大歌手”评选的时候，作为评委的那英非常反对刀郎的入选，她觉得刀郎的歌曲难登大雅之堂、不具备审美观点、都是农民才听的歌，普通人不会听这样的歌。
甚至于杨坤、汪峰也指责过，刀郎的歌曲在流行乐坛，就是音乐的悲哀，刀郎的音乐被抨击的一无是处。

　　对此，刀郎却说：我的目标就是做名二、三线歌手，红了真的是个意外”，当网络上因为这件事情吵得不可开交时，刀郎却悄无声息的消失了。
某些人以为刀郎的歌火，只是大众图一个新鲜罢了，等到这股劲儿过去，刀郎就会被抛弃。可是，几年过去了再听他的歌依然还是那么经典，时不时拿出来听一下。
除此之外，某些人认为刀郎的歌难登大雅之堂，可他的徒弟“云朵”却多次登上春晚的舞台，孰是孰非清晰可见。
算算时间，刀郎隐退也差不多快十年了。在这十年中，他拒绝了所有的媒体采访，推掉了大部分的商业演出，门店也关了许多，静下心来做音乐。

　　2020年，刀郎终于回来了，还带着自己的作品——专辑《弹词话本》。
专辑《弹词话本》中，一共收录了10首单曲：《瓜洲渡》、《还魂伞》、《梨花落》、《对岸阿姐》、《画船记》、《西米巷》、《志贞》、《豆蔻盒子》、《鸳鸯枕》、《珍珠塔》。
从单曲名字上来看，这张专辑不再是以往西北苍凉的曲调，而是一种江南温婉的风格。的确，这张专辑的灵感来自于对江南的感悟、体会。
不同于2004年的西北沧桑，十年磨一剑的刀郎，这张新专辑中又会是一种什么曲风呢？有兴趣的朋友可以去欣赏一下。