2019年7月20晚，【雅姝·音画】——孙雅姝古筝专场音乐会7月20日在北京知音堂音乐厅完美举办。作为一场高质量的古筝音乐会，也受到了中国音乐网、搜狐网、网易、腾讯网、凤凰网等媒体的关注和支持。

 五年前的雅姝，校服在左，灼灼芳华，是在音乐中探路寻找的青葱少年，时而淘、时而稳，是无谓的真实，是幸运的自己。那时，她幸运地举办了自己人生第一次个人古筝独奏音乐会，筝声奏响，沉香缭绕，在这雅致的氛围中，孙雅姝为自己的老师、亲朋好友交上一份满意的答卷。

 五年后，七月，孙雅姝再次用心准备了一场真挚的音乐会。这是桃李年华成长的见证，是不舍岁月长流的感恩。也是感恩亲人惦念 师生相伴 友人同行...

 当晚，北京知音堂音乐厅座无虚席。一曲曲优美的琴声，一次次指尖上的震撼，一度度将音乐会推向高潮，现场观众掌声不断!

 音乐会由《青花瓷》开场，本曲由袁莎老师改编成古筝曲，琴弦撩拨，压板清脆，给人一种如诗如画、清新大气的感觉。由孙雅姝带领6名小琴童一起演奏。作为周杰伦作曲并演唱的中国风歌曲，正如其名，恰似那“自顾自美丽”的青瓷祭品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。

 第二首曲目是尹宜公作曲的《小河淌水》，这是是一首十分优美深情的云南弥渡山歌，被西方音乐界誉为“东方小夜曲”。本场音乐会上，孙雅姝演奏了经过自己改编的《小河淌水》，由张维本竹笛、吴昊打击乐伴奏。曲调自然流畅，节奏自由洒脱，音乐富于幻想。

 孙雅姝为大家带来的第三首是潮州传统乐曲《雁南归》，曲调缠绵委婉，凄恻。筝声中，一副画面徐徐展开，偶尔出现的几声雁叫，引人愁思；藕断丝连的滑颤音，越发使人愁思不断。本曲箫伴奏为张维本。

 胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。苍苍万物随着东风的脚步，在春天里生机盎然，莽莽众生随着四季的流转，在春天里朝气蓬勃。音乐会第三首曲目是陈哲作曲的一首中西元素相结合的优秀古筝新作品《苍歌引》，钢琴张正宸、打击乐吴昊。

 孙雅姝演奏的第四首曲目是曲文军作曲的《惙》，本曲采用西秦古调之音韵创作，将陕西传统地方音乐素材与钢琴协奏曲形式巧妙结合，抒发了作者惜别长安“忧心惙惙”、“心惙但兮伤悴”。钢琴：张正宸

 秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波。

 箫鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多。少壮几时兮奈老何！接下来，孙雅姝为观众们带来了一首潮州古曲活五调《雁南归》，把怀念故土乡情，将缠绵委婉凄惶的曲意通过筝音传达的淋漓尽致。本曲尺八：张维本

 不知不觉中，音乐会来到了尾声，孙雅姝为大家奉上的最后一曲是何占豪作曲的《陆游与唐琬》。伴随着孙雅姝如怨如慕、如泣如诉的古筝声的幽幽响起，恍如绮丽的春风从南宋绍兴二十一年(公元1151年)的春天悠悠吹来，八百多年前发生在古越大地的一幕仿佛就在眼前……沈园柳，空有碧涛千万缕；春波水，惊鸿月影何时现；山盟虽在，锦书难托，爱已成往事，情永存心怀…在这血泪交加的词作与旋律中，是那蔓延了千年的忧伤与惆怅…问世间情为何物？直教人生死相许！本曲钢琴：张正宸

 音乐会上，孙雅姝和助演嘉宾们精彩多的演奏自然让到场的观众享受了一次视听盛宴，不过锦上添花的是，主办方在音乐会后还安排了一场难得的互动私享会。由著名朗诵表演艺术家胡乐民老师与孙雅姝共同演绎，分享他们是如何走进传统文化的，如何能让孩子更加深度的去了解与喜欢中国传统文化？ 如何打造一位气质优雅的孩子，对日后生活、学习又会带来哪些好处？当代古典美女要经历哪些培养才具备一定的气质与蕴含？一个个精彩的话题，一次次精彩的回答，让现场观众受益颇多，掌声连连。

 除了日渐精进的古筝技艺外，孙雅姝还是一个中国传统文化的践行者，在知音堂音乐厅还同时举办了一次小型画展，观众们在音乐会前流连于孙雅姝绘制的一幅幅画作前驻步欣赏，频频颔首点赞。

 把全部的精力都放在学习和练琴这件事情上，那大学几年一定是漫长而乏味的，而对于孙雅姝这五年来说却是短暂紧迫又趣味无穷的日子，因为对知识的获得她如饥似渴，对琴技的提高她日夜兼程，对艺术的追寻她寤寐思服，大家可以看她的画作，每一幅画都表现着她的志向和审美追求，她画的山水似乎是她想象中练琴的最好的地方，静谧而悠远，她画的鸟充满着灵动却安静的立在枝头似乎被她的琴音所吸引，她画的莲花含苞待放，清新典雅，反映着她艺术追求，而坐在筝前的她就是一位画中人，充满了东方古典美，在生活中她又是一位具有活泼可爱怡然大方的现代女性。她是一位优秀的传统文化的传承者。

 时光沉淀、四季成长，不忘真诚、踏实前行，五年后已经在中央音乐学院深造4年的孙雅姝无论在古筝技巧上，还是在对古筝的领悟上，都有了非常大的进步，音乐已成为孙雅姝一生美好的力量，与琴与画与人皆是深刻的见证......让我们期待孙雅姝的成长之路永远精彩，让我们祝福孙雅姝的古筝之路永远进步。